ציור אנקוסטי

אנקאוסטיק מתורגם מיוונית עתיקה כ"שריפה", אבל רק הטכניקה כוללת שימוש לא במכשיר שריפה כדי להשיג אפקטים דקורטיביים, אלא בשעווה. הוא זה שקושר את הצבעים, יוצר בדים מקוריים. הטכניקה קשה לביצוע, אבל מאוד מעניינת.

Encaustic היא לא הטכניקה הפופולרית ביותר, מה שעשוי לנבוע מהמורכבות שלה. העובדה היא שהצייר צריך לעשות די הרבה שלבים קשים מבחינה טכנית כדי לממש את התוכנית שלו.

כמו כן צביעה בשעווה דורשת פעולה מהירה מאוד בעוד השעווה רכה. חומר הבסיס יכול להיות מוצק בלבד - למשל, אבן או עץ, בטון או אפילו טיח. לבסוף, תמיד צריך להיות מקור חום פתוח בהישג יד, שיחמם את הרכב הצבע המתקרר במהירות.

מצד שני, אנקוסטיקה מושלמת מבחינה טכנית, אם כי עם הזמן היא גם עברה שינויים. לדוגמה, בימי קדם, עבור דיוקנאות, השתמשו בדרך כלל בצבעים, שהרכיב המחייב בהם היה משהו שרף ושעווה, לפעמים הוסיפו שם שמן. כעת מנסים להשתמש בצבע שהומצא על ידי האמן-הרסטורטור יבגני קודריאבצב. הוא עשה חומר צמיג ושמנוני, כי הוא מבוסס על שעווה בלבד. ועל הבד, צבע כזה מוחל בעט חשמלי, שממנו הרכב יתנקז לאט.

ואז יש את השעווה שהמציא פריץ פייס. הוא קשה, בעל נקודת התכה גבוהה ונוח מאוד לטכניקה זו.כמובן, כל הניואנסים הללו מוכרים יותר למומחים ואנשי מקצוע. בין השמות הבולטים של אמנים אנקוסטיים, ראוי להזכיר את הנס שמידט, טוני שרמן, אסתר גלר, בטסי איבי. אבל אין צורך לפחד שרק מאסטרים גדולים כפופים לאמנות זו, היא נוחה למתחילים, ומותאמת גם לילדים.

היוונים הקדמונים התכוונו לציור אנקוסטי כשיטת ציור שבה הונחו צבעי שעווה מחוממים על לוח עשוי שיש או אבן אחרת, ולאחר מכן הותכו הצבעים. במילים פשוטות, הם נצרבו על הבד. והאמן שעשה זאת נקרא הבוער. מאמינים שמקורה של טכניקה זו ממצרים. והעניין הוא כושר ההמצאה של המאסטרים הקדמונים, שהיו צריכים לצבוע את הקברים כדי שהצבע יישאר על פני השטח ויהיה עמיד. הייתי צריך להוסיף לו משהו, והשעווה הפכה לרכיב הזה.

יש מחקר שערך איבנר - ציורי אבן מצריים נבדקו כימית. וגיל הציורים הללו הוא כ-3,000 שנה לפני הספירה. המחקר אישר שהציור נעשה עם צבעי שעווה. יש לציין שהשעווה נשמרה היטב וניתן לבחון אותה בנפרד. הייתה לו אותה נקודת התכה כמו שעווה טרייה. מסתבר שעוד לפני יוון התקיימה אנקוסטיקה במצרים, ושצוירו בה קברים. אבל המידע עדיין לא מספיק, כי אין כמעט מונומנטים יוונים קלאסיים של ציור שעווה ללמוד. וחפירות גדולות הניבו מעט במובן זה.

אבל יש עדויות ספרותיות המזכירות את אפלס, זאוקואיס וציירים יווניים אחרים, שיצירותיהם נלקחו לרומא. בעיקרון, יצירות המופת הללו נפלו לרשותם של פטריציים עשירים. על פי כמה מחקרים ספרותיים אחרים, התברר שציורי כן ציור בציור עתיק נעשו לעתים קרובות עם צבעי שעווה, וכי היוונים השתמשו באותה טכניקה כדי לצבוע את ספינותיהם. אגב, אפילו המילה "שעווה" באותם ימים הייתה שם נרדף למילה "צבע", המדברת גם על השכיחות ואף הדומיננטיות של האנקוסטיקה.

אם נרוץ רחוק מאוד, נוכל לומר זאת סבב חדש וחשוב כל כך של עניין בציור בשעווה הופיע במאה ה-19... ו"ארכי" משמש כאן גם לצורך משחק מילים, כי החפירות הארכיאולוגיות הן שעוררו פנייה חדשה לאנקוסטיקה. לדוגמה, בשנת 1845, ב-Saint-Medard des Prés, ליד פריז, נמצאו יישובים של יוצרים עתיקים, אשר מתוארכים למאות ה-3 וה-4 לפני הספירה. אותו הדבר נמצא בבלגיה, ב-Gern Saint-Hubert. שם, בקברים, גילו ארכיאולוגים שעוות דבורים, שרפים, תערובות, צבעים ועוד כלים שונים שיכולים להיחשב לכלים של אמנים - מצפנים, לוח שיש אפור, כפית ברונזה וכדומה. זה עזר מאוד לחוקרי האנקוסטיקה, אבל עדיין לא הצליח לענות על כל השאלות.

ואפילו דיוקנאות הפאיום שנמצאו ב-1887, שהבהירו הרבה, עדיין לא הפכו למקורות היסטוריים ממצים. האמנים התווכחו עם מדענים, המסקנות שלהם לא בדיוק תאמו, והנושא רק הלך וגדל בשאלות וספקות. אם כבר מדברים על ההיסטוריה של האנקוסטיקה, זה פלילי שלא להיזכר בשתי יצירות יסוד, מחברם של ברגר ושמיד.

• ברגר "טכניקת הציור של העת העתיקה". זוהי עבודה המבוססת על חקר מקורות עתיקים, אם לא ממצה, אז מפורט מאוד. למרות זאת, ברגר הסיק את המסקנות השגויות. הוא החליט שהאנקוסטיקה אינה מרמזת על מברשת, וזה לא המקרה. והטעות הזו הייתה שווה הרבה בלבול. למרות זאת, מאוחר יותר הודה שהמברשת שימשה אמנים, ואז הלך לפי היגיון חדש - הוא פיתח את התיאוריה של "שעווה משמעותית" (תחליב שעווה), כלומר החומר ששולב בשלווה עם השימוש ב- מִברֶשֶׁת. אבל אפילו הרגשת הדרך הנכונה לא אפשרה לברגר להבין עד הסוף מה מסתירים האנקוסטים העתיקים.
• שמיד "טכניקה של פרסקו עתיק ואנקאוסטיק". הוא הלך רחוק יותר מעמיתו. והעיקר שבניגוד לברגר הוא לא היה רק ​​תיאורטיקן, אלא גם מתרגל. הוא עצמו עשה עבודה רצינית בטכניקה זו. עם זאת, תגליותיו עדיין לא היו שלמות, כי הוא כתב רק על השיטה החמה. אבל בהחלט היו כמה כאלה. וגם שמיד קיבל פטנט על תגליותיו, ולכן לא חשף את ניסוח הצבעים, לא תיאר איך לעבוד איתו.

ישנם מספר סוגים של ציור בשעווה - אפשר להיצמד לאחד, אפשר לנסות אחרת, אפשר לשלב.

זוהי הטכנולוגיה העיקרית הממיסה את השעווה על סוליית הברזל. לאחר שהשעווה הופכת לנוזלית, הופכים את הברזל בזהירות ומחממים אותו על הבד. הטריק כאן הוא שצריך לעשות את זה בצורה עדינה ככל האפשר, אחרת הקנבס יכול להיהרס בקלות על ידי צריבה.

באמצעות טכניקה זו, הם יוצרים דפוסים מעניינים הדומים לוורידים של עלה. מורחים שעווה על הבד, ואז מגהץ מחומם מוחל למשך כמה שניות, לא יותר. יש צורך להרים את המכשיר בניצב לקנבס, אחרת במקום פסים יפים יתברר משהו מרוח.

טכניקה זו עוזרת לך לשלוט בציור של קווים חינניים באורך הרצוי. למשל, גבעולי דשא או פרחים. על גבי התבנית, המיושמת על נייר עמיד או אנלוגי שלו, משורטים קווים עם קצה הברזל. וכוח הלחיצה יתאים את עובי הקווים הללו.

והשם המרשים הזה מתייחס כמובן גם לברזל, לא לאף. את קצה הברזל טובלים בשעווה מותכת, וכך מציירים את הפרטים.

כמובן, זה הגיוני לא ללכת ישר לצייר ציור בטכניקה מסוימת, אלא לעבוד על טכניקות בודדות. הטכניקה מעניינת, אבל היא דורשת שימוש במכשיר חימום, מה שאומר שאתה צריך לפעול בהדרגה, בזהירות.

אם ניגשים לנושא בצורה מקצועית, אז ההכנה צריכה להיות מתאימה. אתה צריך להכין את הכלים הבאים.

• קאטריה. זהו עט עם קצה חימום, זה יכול להיות בצורות שונות, עם סט חרירים. בגרסה האנגלית, זה נקרא חרט. זה עוזר לצייר פרטים קטנים היטב.

• בַּרזֶל. זה הכלי העיקרי. אגב, מגהצים מיוחדים נמכרים לאנקוסטיקה, אין צורך לקחת כאלה לגיהוץ בגדים. המגהץ המיוחד קטן, קל משקל ובעל ידית נשלפת.

• שעווה צבעונית. זוהי שעווה מיוחדת המחליפה למעשה צבעים.

האפשרות המתוארת להלן היא פשוטה ככל האפשר, אבל היא עוזרת לך להבין איך לצייר צעד אחר צעד עם שעווה עם מכשיר חימום. במקרה זה, מדובר במייבש שיער, לא במגהץ.

חבר כנסת פשוט:

• לפרוס דף נייר על משטח שטוח;
• לפרוס את הגדר מעפרונות שעווה כך שחלקיהם הצרים יביטו למטה;
• עפרונות קבועים על תוויות לא מודבקות;
• אתה צריך לחכות עד שהדבק יתייבש;
• הגיע הזמן להפעיל את מייבש השיער במלואו;
• זרם של אוויר חם מופנה אל חרירים רדודים;
• עכשיו אתה צריך להפוך את העבודה בצורה חלקה כשהשעווה נמסה, ויוצרת כתמים;
• יש למלא שעווה צבעונית מומסת בכל הסדין;
• נשאר לחכות לייבוש הציור.

אם אתה רוצה ללמוד את אלה שהתפרסמו בזכות עבודתם בטכניקה זו, הקפד להסתכל על העבודה אסתר גלר... זוהי אשת מלאכה אמריקאית שעלתה על הפשטה אורגנית. היא ניסתה הרבה דברים מעניינים עם ציור בשעווה, והיא גם קראה הרצאות רבות ברחבי העולם. מה, בתורו, הפך מאוד פופולרי לאנקוסטיקה. כמו כן, רשימה זו בהחלט תכלול טוני שרמן, מאסטר קנדי ​​שהתפרסם בזכות מספר ציורים מתקופת נפוליאון. א באטסי איבי עשה ציורים רגועים ועדינים בהשראת מוזיקה קלאסית. פדרו קוני-בראבו - אמן שבנוסף לציור בשעווה, מחייה ציורי קיר ישנים.

כמובן שכדאי לדבר ביתר פירוט על דיוקנאות פאיום. אלו הם דיוקנאות קבורה שהיו נהוגים במצרים הרומית במאות ה-1-3. הם נמצאו בנווה המדבר פיום בשנת 1887 על ידי המשלחת הבריטית של פלינדרס פיטרי. דיוקן כזה החליף את המסכה של המומיה במהלך הקבורה. כתוצאה מכך, החפצים הגיעו בסופו של דבר לאוספי מוזיאונים ברחבי העולם (במוזיאון המטרופוליטן ובלובר, למשל, גם הם קיימים). יש גם 23 דיוקנאות הלוויה במוזיאון פושקין במוסקבה. וכולם נמצאו להיום כתשע מאות.

דיוקנאות אלה היו מובחנים על ידי שימוש בעל זהב דק. במקומות מסוימים ניתן היה לראות רקע מוזהב לחלוטין. הדיוקנאות התבססו על עץ. חלק מהעבודות נוצרו במדיה מעורבת: טמפרה פלוס אנקאוסטית. מדוע דיוקנאות פאיום הם בעלי ערך רב כל כך: אלו הן הדוגמאות הטובות ביותר לציור עתיק ששרדו עד היום. הם בולטים בריאליזם שלהם, מתארים גברים ונשים בגילאים שונים, והתמונות מדויקות באופן מפתיע. אני רוצה להישאר עוד קצת ליד הקנבסים האלה.

Encaustic מתאים כסוג של יצירתיות למי שרוצה ניסוי. לא רק ציור קלאסי, אלא שימוש באיזה מרכיב טכני יוצא דופן בעבודה. אי אפשר לדעת מראש מה ייצא בסוף. אבל בתמונות, המצוירות בטכניקה האנקוסטית, יש חמימות מיוחדת, מסתורין, טשטוש נעים. הם מאוד אטמוספריים ומסוגננים. בנוסף, עבודה עם חום, המסת שעווה היא משהו אינטימי, מרגיע, משהו שעובד כטיפול אמנותי יעיל.