מהו אקורדיון ואיך בוחרים אחד?

אם תדמיינו בראשכם - בלי הרבה מחשבה - סרטון על צרפת, אי שם על רקע נופים יפים ונופים מעוררי השראה, יתנגן אקורדיון. לכלי נגינה עם צליל אקספרסיבי ומנעד ויזואלי יפהפה (נחמד רק להסתכל על פרפורמר ששולט במפוחית ידנית) יש גורל קשה. אבל היום זה לא צריך פרסום: אנשים אוהבים את הצליל שלו, ילדים ומבוגרים מנגנים בו, נגנים מכובדים יוצרים בו תוכניות קונצרטים יוצאות דופן.


מה זה?
האקורדיון נקרא אחיו של אקורדיון הכפתורים, ילדים אפילו מבלבלים את הכלים האלה, הם לא יכולים לדעת מיד במה הם שונים זה מזה. במקום המקלדת הנכונה, לאקורדיון הכפתורים יש כפתור - זה ההבדל העיקרי. האקורדיון הוא כלי נשיפה אקדמי וכרומטי. המכשיר שלו הוא מפוחית מודרנית עם מקשי פסנתר בצד אחד וכפתורים עגולים בצד השני. ביד שמאל, האקורדיוניסט מנגן אקורדים ובס או תווים נמוכים. ובצד ימין, בנוסף למפתחות, יש רגולטורים של רישום.
ממה מורכב הכלי.
- שני קטעי האקורדיון מחוברים באמצעות מפוח. מימין תיבה עם שורת מקלדת פסנתר. המספר שלהם, המקשים, שונה, אם הכלי מלא, יהיו 41 מהם.
- בתוך המוצר נמצאים שסתומים, רגיסטרים ומהודים. יש צורך ברישום כדי לשנות במהירות ערכי גוון. חורי הקול, העולים בקנה אחד עם חורי התהודה, נפתחים על ידי מערכת שסתומים מיוחדת. לתהודה יש "פסי קול".
- למקלדת השמאלית יש בדרך כלל 5 שורות (לעיתים נדירות 6). שתי שורות מיוצגות על ידי כפתורי בס, בעוד שהאחרות הן אקורדים מוכנים - מינור, מז'ור וסביעית. לאקורדיון מסורתי יש מבנה של 120 כפתורים.
- פרווה היא קרטון, בד מיוחד, עור איכותי, נייר עבה ודבק. ניתן לחזק אותו בבטנות פלדה.


מה שמבדיל את הכלי הזה מהרמוניות אחרות הוא הצליל בו-זמני של קנים רבים. הם יכולים להיות אוקטבה, חמישית, תרגיל, נשפך ופיקולו.
רק אקורדיון בן חמישה חלקים מצויד בקנים חמישים, פיקולו זמין רק בארבעה חלקים.
סיפור מוצא
כלפי חוץ, הכלי באמת נראה כמו אקורדיון כפתורים, ואם לא מסתכלים היטב, מקלדת הפסנתר לא קולעת בשניות הראשונות. בתחילה, שמים לב למראה הכללי, לגוף וגם לאופן שבו המוזיקאי אוחז בכלי.

זה הגיוני שההיסטוריה של מקור הכלי הזה תהיה מעניינת. וזה התחיל, כנראה, מהמזרח הקדום, שם השתמשו לראשונה בעקרון של מיצוי צליל קנים. והיה ברשותו מכשיר שנקרא "שנג". מכאן מקורו של האקורדיון. והמכשיר רכש את המראה הרגיל שלו בזכות שני בעלי מלאכה מוכשרים: השען הגרמני כריסטיאן בושמן והממציא הצ'כי פרנטיסק קירשנר. וזה בכלל לא דואט של אדונים, המומחים עבדו באופן עצמאי זה מזה.
בושמן עשה זאת: רצונו היה לפשט את כוונון העוגב, והוא התגלם במכשיר כה פשוט כמו מזלג כוונון. המאסטר צייד מזלג כוונון, שנראה כמו קופסה קטנה, עם לשון מתכת. כאשר האומן נשף אוויר לתוך מזלג הכוונון, הלשון הפכה לקולנית, היא גילתה את הטון של צליל מסוים. ואז המחבר הלך רחוק יותר, הוא הוסיף פרווה למכשיר, ומאגר האוויר הזה הפך את העיצוב למושלם עוד יותר. וכדי למנוע את הרטט הבו-זמני של הקנים, בושמן הכין להם שסתומים.

בשנת 1821, מאסטר גרמני המציא את מה שניתן לכנות אב הטיפוס של המפוחית. והוא נתן לו את השם "הילה". מה שהכי בולט בסיפור הזה הוא שבושמן המציא מכשיר כזה כילד בן 17.
נגן העוגב הצ'כי פרנטיסק קירשנר עבד במקום אחר לגמרי, הוא עבד בחצר המלוכה הרוסית ונלהב מהייעוד המוזיקלי שלו. אחרת איך להסביר את העובדה פרנטישק מגיעה עם מערכת חדשה של פסי לשון, שתהפוך לבסיס המפוחית הידנית. כן, תיאור כזה אינו בר השוואה ב-100% לכלי מודרני, אבל העיקרון של מיצוי הצליל זהה - לוח מתכת רוטט תחת זרם אוויר, פעולת צביטה ולחיצות.
שם נוסף הקשור להיסטוריה של הכלי הוא סיריל דמיאן. זהו אמן עוגב וינאי, ששיפר בשקידה את הכלי ולבסוף העניק לו מראה שונה מהותית. דמיאן הצליח לפצל את הגוף, על כל חלק הוא הניח מקלדת לידיים, וביצע את החצאים במפוח. אז הופיע בעולם כלי נגינה, שכבר היה דומה יותר לאקורדיון מודרני.
והשם די ברור: אקורד קשור לכל מפתח.

כן, אותו קיריל דמיאן יצר גם את שם הכלי. V במאי 1829 הוא הציג אותו רשמית, הפך לבעלים של פטנט ועשה את העיקר - תרם לייצור המוני של אקורדיונים.
ובכן, אז הסיפור הולך לחוף האיטלקי. שם, בכפר ליד קסטלפידרדו, בנו של פועל החווה פאולו סופרני קונה אקורדיון מנזיר נודד מאת אותו סיריל דמיאן. ב-1864 פתח פאולו בתמיכת מצטרפים ונגרים בית מלאכה לאקורדיון. ואז זה הופך למפעל, שכבר עוסק לא רק בשחרור המכשיר, אלא גם בשיפור שלו. האיטלקים התאהבו במהירות בכלי הלירי הזה, עם זאת, כמו, קחו בחשבון, את כל אירופה.
ובכן, גל ההגירה בסוף המאה ה-19 עוזר לאקורדיון למצוא את עצמו בצד השני של האוקיינוס האטלנטי ולהפוך לא רק לאורח באמריקה, אלא גם להתיישב בביטחון ביבשת. גם שם הוא נקרא בכינוי הקל "פסנתר על רצועות הכתפיים". במאה הקודמת, בשנות ה-40, האמריקאים כבר ייצרו אקורדיונים אלקטרוניים.


תכונות סאונד
צליל האקורדיון נקרא כסוף – וזו הגדרה מאוד מדויקת לצליל של כלי נגינה. יש לו רטט נעים, קול צבעוני ומתנגן. לפעמים נדמה שהוא נשמע בדיוק כמו עוגב, לפעמים הצליל שלו הופך לפוליפוניה של התזמורת כולה. הרגיסטרים המשנים את צבע הגוון שלו עוזרים למכשיר להיות ידוע כחקיין בולט.
העיקרון של חילוץ צליל באקורדיון הוא כדלקמן: לשונות מתכת רוטטות בחופשיות תחת פעולת סילון אוויר. זה, בתורו, נוצר עקב תנועות המצלמה עם מפוח. ופרוות, עצם נוכחותן - הערך הרב של הכלי. Mechs שולטים בסאונד, וזו לא הגזמה. הם משפיעים על צבע הגוון, הופכים את הצליל לרך יותר, ברור יותר, גס וקשה יותר.


ומומחים גם מציינים את הגמישות הדינמית יוצאת הדופן של הכלי: אם הוא פסנתר, אז הוא יכול להיות רך כמו נוצה, כמו ענן עוטף, ואם פורטה, אז החריפות שלו יכולה לגרום לך לבכות. במילה אחת, טווח כזה בהחלט השפיע על הפופולריות של הכלי. הוא עדיין כלול בדירוגים של האובייקטים המוזיקליים המבוקשים ביותר.
אצילי, נאה, עשיר בכושר ההבעה שלו ומה שנעים במיוחד, לא מאוד קשה ללמוד לנגן בו.

סקירת מינים
המכשיר מסווג לפי אינדיקטורים שונים.
לפי סוג מקלדת
המקלדת של הכלי יכולה להיות פסנתר וכפתורי לחיצה. בואו ניקח בחשבון את המאפיינים של מקלדות.
פְּסַנְתֵר
מוצרי המקלדת הם כרומטיים מבחינת קנה המידה של הצליל. המספר המקסימלי של מפתחות שיכול להיות על כלי כזה הוא 45. וזה מספיק כדי לציית למבצע אפילו קטעי קונצרט מורכבים. האקורדיונים האלה מגיעים בשלושה, ארבעה ואפילו חמישה קולות. הכלי הופך למולטי-טימברלי.
מתגי רישום מאפשרים במכונה להכפיל צלילים באוקטבה ובאוניסון, מה שעוזר לשנות את הגוון. וכלי המקלדת טבועים לנגינה רק בנוכחות שתי רצועות כתף - חשוב להתאים אותן בצורה נכונה, איכות המשחק תלויה בכך.


לחץ על הכפתור
כלים אלה מחולקים לכרומטי ודיאטוני. אם לומר זאת בצורה חדה, אקורדיון הכפתורים הרוסי הוא רק סוג של אקורדיון כרומטי דמוי כפתור. המפתחות בהם הם שלוש שורות וחמש שורות. בשורה החמש, שני הראשונים יהיו עזר (אלה הכפילים של התווים שנמצאים בשלוש השורות האחרות).
בראייה המסורתית, האקורדיון הוא רק קלידי פסנתר בצד אחד, ללא כפתורי לחיצה. אבל מסתבר שהאקורדיון הכפתור הוא לא רק קרוב משפחה של האקורדיון, אלא גם ה"יורש" הישיר שלו.


לפי סוג הליווי ביד שמאל
מערכת זו מוכנה ומוכנה. הראשון כולל בסים ואקורדים מוכנים, והמערכת האלטרנטיבית מציעה שניים בבת אחת, מוכנים ואופציונליים, אותם ניתן לשנות עם רגיסטר מיוחד.
כמו כן, הכלי יכול להיות אחיד (הגובה אינו נשלט על ידי דינמיקת פרווה) וביזוני (כיוון תנועת הפרווה משפיע על הגובה). החלוקה לכלים כרומטיים ודיאטוניים נובעת מהדברים הבאים: כלים כרומטיים מניחים סולם ב-12 חצאי טונים של מערכת הטמפרה. כלי נגינה דיאטוניים משויכים לערכת מקלדת כפתור, הפריסה שלהם מוגבלת לשורת התווים של הסולם הדיאטוני, כלומר, היא אינה דורשת מרווחי חצי טון.


ישנם גם דגמי מכשירים היברידיים עם פוטנציאל ומראה מעניינים. אבל הם, במקום זאת, נמצאים במעמד של חפצים, במציאות הם משמשים לעתים רחוקות. דוגמאות לאקורדיונים כאלה: tricitix, אקורדיון כרומטי בריטי, כלי שרמל.
מידות (עריכה)
הסוג הנפוץ ביותר נקרא 3/4 (שלושת רבעים). הוא קל יותר מכלי נגינה בגודל מלא, יש לו שלושה קולות, 20 קלידים לבנים בצד ימין, 80 אלמנטים בס וליווי בצד שמאל. הטווח שלו הוא שתי אוקטבות וחצי.


גדלים אחרים של אקורדיונים.
- קטן מאוד - 1/8 ו-1/4, מיני אקורדיונים עוזרים לילדים בגיל הרך ללמוד מוזיקה. הם או קול אחד או שניים. 10-14 מקשים לבנים מימין, ושורת בס לא רשומה קצרה למדי. קצת יותר משתי אוקטבות, הטווח של מוצר כל כך פשוט.


- בינוני 1/2 או 2/4 - מכשיר לילדים מעל גיל 5, תלמידי בית ספר עד גיל 9 יכולים גם לשחק בו. הוא שוקל מעט, נוח, זול - לכלי כזה יש ביקוש רב, מכיוון שאקורדיוניסטים צעירים של בתי ספר למוזיקה מתחילים את דרכם איתו. טווח הכלי מוגבל לשתי אוקטבות וחצי, וזה מספיק לאימון ראשוני. לרוב מדובר בכלי דו-קולי עם 16 מקשים לבנים בצד ימין, 3 או 5 רגיסטרים (או אפילו אף אחד בכלל), כמו גם 32-72 כפתורי בס וליווי.


- 7/8 הוא כבר כלי בעל שלוש אוקטבות, תוספת של 2 מקשים לבנים (לעומת המוצר 3/4) ו-96 בס. הם יכולים להיות שלושה חלקים וארבעה חלקים.


- 4/4 - כלי מלא וגדול, שהטווח שלו הוא שלוש וחצי אוקטבות. מנגנים בו תלמידים בכירים בבתי ספר למוזיקה, כמו גם מבוגרים. לכלי יש 24 מקשים לבנים (יש דגמים עם 26), ארבעה קולות (11 או אפילו 12 רגיסטרים). זהו כלי קונצרט נפוץ.

האקורדיון הדיגיטלי מועדף יותר ויותר על ידי המוזיקאי המקצועי כיום. בהוראה, מוצר מודרני כזה לא נוח לשימוש, ואין צורך, אבל לקונצרט זה אידיאלי. מבחינת מימדים, הוא משתווה לטובה עם אקורדיון מסורתי מלא, ניתן להוריד או להעלות את הכוונון במהירות, אין צורך לכוון את הכלי. הוא לא מפחד מלחות ומקפיצות טמפרטורה. ניתן לסדר בה מחדש את הכפתורים במקלדת הימנית.
יש לו אפילו מטרונום מובנה, יציאת USB, בקרת עוצמת הקול ועוד.


דוגמניות מובילות
דירוגים הם חסרי תודה, אבל הם עוזרים לתאם בחירות. הדגמים הבאים ראויים לרשימת הכלים הטובים ביותר.
- Scandalli Super VI. אקורדיון איטלקי עם מארז פלסטיק, ובפנים - עץ יקר ולוח סאונד עשוי דוראלומין. הודות למערכות המיקרופון, ניתן לעסוק בבקרת תדרים. הכלי בן ארבעה חלקים, יפה מאוד, שוקל 11.5 ק"ג. רבים מכנים אותו האקורדיון הקלאסי הטוב ביותר.


- AKKO "מאשה". הדגם הומצא במיוחד עבור האקורדיוניסטית מריה ולאסובה. במקרה שבו צריכים להיות 41 מפתחות, 45 מהם יוצרו (כל מפתח הצטמצם ב-2 מ"מ). הכלי הוא כלי אחד, ארבעה חלקים, מוכן לבחירה, נוח מאוד לנגינה. החיסרון העיקרי הוא אחד - הוא שוקל 14 ק"ג, מה שלא מתאים לכולם.


- Weltmeister Safir 41/120 / IV / 11/5. מכשיר מקצועי העשוי מעץ איכותי עם צליל עשיר. הגאווה שלה היא חגורות המותג האמינות מאוד שלה. בעל דינמיקה מעולה של מפוח, צליל צפוף, כולל מארז קשיח.


- יופיטר 3/4. לכלי זה יש צליל ייחוס. יש לו 3 קולות ו-7 רגיסטרים. מתאים גם למוזיקאים צעירים וגם לאמנים מבוגרים. הוא שוקל רק 9 ק"ג, מה שאומר שאפשר לשחק עליו הרבה זמן וללא עייפות.


- Aurus JH2005. שוקל אפילו פחות, 8 ק"ג. מתאים גם לתלמידים בוגרים של בית ספר למוזיקה ולמוסיקאים מבוגרים. 5 רגיסטרים (מימין), 3 קולות יוצרים מנעד עשיר בנגינה שלו.


מבין הדגמים הדיגיטליים, המפורסמים ביותר הם מכשירי הרולנד.


אם הם מחפשים מכשיר לילד, אין צורך לרכוש חדש ויקר, אבל זה חייב להיות נוח. דגמים של מותגים צרפתיים, פיניים, מקומיים מתחרים זה בזה בכבוד, ואולי לא כדאי לנסות למצוא מנהיג. למרות שמישהו עלול לחשוב שאקורדיונים לא עשויים טוב יותר מאשר בגרמניה. אבל העיקר הוא המוניטין של המפעל או החברה, משקל וגודל מתאים, מחיר סביר ועמידה ביעדים.אתה יכול ללמוד על דגמים צנועים, אבל אתה יכול אפילו להוציא כסף לכלי קונצרט.
רכיבים ואביזרים
האביזרים כוללים רצועות כתפיים (היום הבחירה שלהם גדולה במיוחד), תיקים וכיסויים, תיקים, מיקרופונים. הרכיבים כוללים חצאי נרתיקים למנגינה ובס, שסתומים ובטנות, פרוות ואביזרים. לפני השימוש בכלי, אתה צריך לברר את כל הכללים לטיפול בו: איך לשים אותו (על רגליו), מה לאחסן, אילו חלקים מפחדים מלחות, וכן הלאה.
אז לא יהיה צורך לשנות את הרכיבים בקרוב, או אולי בכלל לא.



ניואנסים של בחירה
בחירת כלי פירושה מציאת כלי שמתאים לרוב הקריטריונים. הבה נבחן מהם הקריטריונים הללו.
- מתאים בגודל. אתה צריך לבדוק זאת גם בעת הקנייה. לא אמורה להיות אי נוחות בזמן משחק.
- כניסה לתקציב. אם מדובר בכלי למידה, ניתן לרכוש אותו "ידנית", במיוחד שניתן למצוא בקלות אקורדיון איכותי של יצרן ידוע. חדש זה יקר.
- מצב כללי, נוכחות של פגמים. אם הכלי נרכש בשימוש, הוא נבחר בקפידה מיוחדת. טוב אם בזמן הבדיקה יש בקרבת מקום אדם שמבין באקורדיונים, שיכול לראות את היתרונות והחסרונות. חסרונות משמעותיים - או מיד "לא" מהקונה, או הנחה גדולה המכסה תיקונים.


צריך לבדוק את הכלי במקום, כי רכישת אקורדיונים דרך האינטרנט, ללא אפשרות לבדוק את המצב, מהווה סיכון בקניית "חזיר בתקיעה". זה יהיה קל יותר עם מוצרים מוזיקליים חדשים, אם כי בהחלט צריך לנסות אותם ולוודא לפחות שאין פגם חזותי.
התאמה אישית
אבל במקרה של כוונון, האינטרנט יכול להיות העוזר הטוב ביותר: שם תוכלו למצוא טיונר-טונר מקצועי מיוחד. זה מתאים גם למוזיקאים מנוסים וגם למתחילים. בהוראות ובתפריט הכל מונח בבירור - אם תעקבו אחריהם, אז גם ללא עזרה מקצועית תוכלו להגדיר את הכלי. אחרת, עדיף לפנות לאקורדיוניסט טוב: אולי מוזיקאי מתחיל לא יוכל להתמודד עם הכוונון או שיש לו ספקות לגבי איכות העבודה שנעשתה.


הטכניקה של המשחק
הדבר הראשון להתחיל איתו הוא להכיר את המכשיר עצמו, העיצוב שלו ומרכיביו. צריך להבין איך המפתחות עובדים, מה הפרוות יכולות לעשות, איך לובשים ומתכוונים את החגורות.
מה לעשות אחר כך.
- את הכלי לוקחים בידיים ומהודקים אותו ברצועות כך שהצד האחורי שלו משתלב היטב על חזהו של הנגן. יד שמאל של המוזיקאי תנוע אופקית ואנכית, בעוד יד ימין תנוע רק אנכית. לא אמורים להיות מכשולים, אי נוחות במובן הפיזי במהלך המשחק.
- ניתן לשחק בישיבה ובעמידה. זה גם אינדיבידואלי - כמו שהמבצע נוח, כך הוא עושה זאת. אתה לא יכול להתכופף, בזמן שהאיזון אובד, מה שמשפיע לרעה על המשחק.
- צריך קצת להתרגל למכשיר. כדי לאזן את הגוף במהלך המשחק - גם כן. נשען הצידה, אסור קדימה.
- יש להכניס ידיים לחגורות כאילו תרמיל מונח על בטנו של אדם: המקשים והכפתורים מכוונים החוצה. מצא את מכוון החגורה וזכור את מיקומו. ניתן להשתמש גם ברצועה אחורית.


כאן הכל מתחיל, ואז זה תלוי במשחק: חיפוש תווים, לימוד שורות מוזיקליות, ניסיון לשחק עם תנועת המפוחים.
ראשית אתה צריך ללמוד לשחק בצד שמאל, בלי לחשוב על הימין בכלל. ואתה צריך ללכת ימינה רק כאשר, משחק בצד שמאל, אתה לא רוצה להסתכל על הידיים שלך. זה אולי נראה לא ריאלי בהתחלה, אבל תהליך הלמידה הולך מהר יותר ממה שמתחיל חושב. הם מתחילים עם חתיכות קטנות, תרגילים פשוטים.
תשומת הלב! לא ניתן למתוח ולסחוט את המכשיר מבלי ללחוץ תחילה על פתק או על כפתור שחרור הפרווה המיוחד. אחרת הקנים עלולים להינזק והאקורדיון לא יהיה מכוון.

עובדות מעניינות
איטליה, רוסיה וגרמניה נחשבות למדינות המפיקות הטובות ביותר עבור כלי קונצרטים.
וגם אקורדיונים:
- הדגמים המקצועיים ביותר יכולים לעלות בין 5 ל-15 אלף יורו;
- ניגן בלהיטים של בוב דילן, בילי ג'ואל, הביטלס והרולינג סטונס;
- לתרום ללמידה המהירה לנגן בפסנתר (ולא להיפך, כפי שזה נראה לרבים);
- המותג המפורסם Weltmeister מקלינגנטל יוצר שליש מתושבי העיר הזו, ורבים מהעובדים עצמם מנגנים בצורה מושלמת בכלי.
בברית המועצות הכלי שגשג בשנות ה-30, שימש בלהקות ג'אז, כולל אוטסוב, ולאחר מכן עבר דיכוי, כמו הג'אז עצמו, כמו הסקסופון, למשל. למרבה המזל, כעת הפופולריות של האקורדיון אינה בסכנה.
