סקירת אקורדים לפסנתר

לכל מנגינה יש בסיס הרמוני, שתמיד יכול להיות מיוצג כרצף של מספר אקורדים. פסנתרנים מתחילים ימצאו שימושי ללמוד כיצד אקורדים בנויים על המקלדת של הכלי, אילו סוגי אקורדים קיימים, וגם מהם הכללים להתקדמות האקורדים בתוך מקש (איך הם משולבים זה עם זה). כל זה מתואר במאמר תוך שימוש בדוגמה של הקונסטרוקציות ההרמוניות הפשוטות והנפוצות ביותר.

אקורד בתורת המוזיקה הוא קונסוננס המורכב משלושה צלילים שונים לפחות, אשר בנויים או ניתן למקם בשליש. במקרה זה, זה ממש לא חשוב מה הגובה שלהם. לדוגמה, אקורד דו מז'ור הוא התווים שנשמעים בו-זמנית "C", "E" ו-"G", המתייחסים הן לאוקטבה הראשונה והן לכל האוקטבה האחרת.

אותם צלילים שנמצאים רחוק בגובה הצליל מהטוניק "אל" יכולים באופן תיאורטי להיות מסודרים בשלישים ממנו: "מי" ימוקם בשלישים מ"to", ו"מלח" - בשלישים מ"מי". תמונות האקורד הבאות ממחישות את הכלל הזה.

אותה איור מציגה גם דוגמה לאקורד שבו יש 6 צלילים, אבל למעשה, לאחר שאספתם אותם במבנה טוניק (בשלישים), ניתן לראות ששלושה מהם הם כפילויות של הצלילים "C", " E" ו-"G" אוקטבות אחרות.

יחד עם זאת, לעתים קרובות מתגלה כי פוליפוניה נוספת, המורכבת משלושה צלילים או יותר, אינה יכולה להיקרא אקורד - יש דוגמה לכך באיור למטה: העיצור של ארבעה צלילים מכיל 2 צלילים "דו" ו-2 צלילים "מי", שהם, כתוצאה מכך, לא אקורד, אלא דו-צליל.

קל לבנות אקורדים פשוטים לפסנתר שלושה צלילים... המקשים של הכלי ממוקמים בשורה אחת, לכן, כדי לנגן כל טריאדה טוניקית, זה מספיק עם שלוש אצבעות (ראשונה, שלישית וחמישית) של כל יד כדי ללחוץ עליהן דרך אחת (גם לבן וגם שחור).

לפני שתשקול את סוגי האקורדים השונים, בהתאם למספר הצלילים שבהם, כדאי להבין כיצד נספרים הצעדים בסולם הראשי. האחרון מורכב משבעה צלילים: do-re-mi-fa-sol-la-si... בסגל זה נראה כך:

התווים הללו מרכיבים אוקטבה אחת (במקרה זה, הראשונה). אם תמשיך להקליט, אז יתחילו האוקטבות השנייה, ולאחר מכן האוקטבה השלישית והרביעית, שבהן לצלילים יש בדיוק אותם שמות בסדר המתאים. אבל אפילו עד האוקטבה הראשונה יש צלילים, רק שיש להם גובה נמוך יותר.

כעת נשקול את הצלילים של האוקטבה הראשונה, החל מהתו "C". התו "C" לסולם המוצג (סולם) הוא צליל טוניק - הבסיס (תמיכה) של סדרת צלילים זו. זה נחשב בתורת המוזיקה היסודית לשלב הראשון של הסולם.

הם נבדלים על ידי סולמות מינור ומז'ור. במקרה זה, עסקינן בקנה מידה מז'ורי.

שאר הסולם מוצג בתמונה הבאה.

במילים אחרות, לכל צליל בסולם יש מספר סידורי משלו (צעד), המסומן בתורת המוזיקה בספרה הרומית המקבילה מ-I עד VIII (האוקטבה חייבת להסתיים בצעד הראשון של האוקטבה הבאה בגובה, ולכן צליל זה מסומן לעתים קרובות, בניגוד לצעד הראשון של האוקטבה הקודמת, במספר VIII).

בהמשך לנושא האקורדים, יש לציין כי אקורדים מתקבלים משימוש בצלילים שנמצאים בכל סולם במרווח של שליש אחד מהשני, אם מתחילים בצליל טוניק... השלישית מהטוניקה היא הדרגה השלישית, השלישית עבורה, בתורה, היא הדרגה החמישית, ואז הדרגה השביעית ואף גבוהה יותר יכולה להיות נוכחת באקורד. בתורת המוזיקה, כאשר מנתחים מבנים הרמוניים מורחבים (לדוגמה, שתי אוקטבות), משתמשים בייעוד השלבים ביחס לאוקטבה הראשונית כדי לא להתבלבל עם צלילי אוקטבה אחת (IX, XI, XIII).

זהו העיצור המז'ור או המינורי הפשוט ביותר מבין שלושת הצלילים הבסיסיים של הטונאליות: פרימה (דרגה I), שלישיות (דרגה III) וחמישית (דרגת V של הסולם). עוד אקרא לזה "טוניק". הנה כמה דוגמאות לאקורדים כאלה במז'ור ובמינור:

זה לא קשה לקחת אותם על הפסנתר - שלוש אצבעות של כל אחת מהידיים של המוזיקאי מספיקות, אם, כמובן, הצלילים ממוקמים בצורה הראשית (בשלישים). בדוגמה הבאה, כאשר השלשות מוצגות בצורה מורחבת, כולל תווים נוספים מאוקטבות אחרות, אצבעות של יד אחת לא יספיקו.

בהרמוניה זו, בנוסף לצלילי השלשה הראשית, הקובעת את הטונאליות והאופן של האקורד בכללותו, הצליל הרביעי הוא השביעי (דרגה VII של הסולם). במקרה זה, הבנייה ההרמונית נקראת אקורד שביעית. בהתאם למאפיינים המודאליים של הבנייה, כמו גם למרווחים בין השלישים באקורד מדרגות I עד VII, ישנם מספר סוגים של אקורדים שביעית:

• גדול גדול;
• קטין גדול;
• מינור מז'ור;
• קטין קטין;
• מוּפחָת;
• מופחת למחצה;
• מוּגדָל.

להלן טבלה של סוגי אקורדים שביעית אלה. המידע בו יהיה מובן גם למתחילים לאחר קריאת הסעיפים הנוספים של המאמר.

כשמוסיפים עוד שליש לאקורדים השביעית - דרגת ה-IX (אין) - מתקבלים אי-אקורדים. הם מורכבים, אם כן, מ-5 צלילים המרוחקים זה מזה במרחקים של שליש, החל מהטוניק.

למבנים אלו יכולים להיות גם מרחקי מרווחים שונים בין כל השלישים, החמישיות, השביעיות והאין שלהם, מה שמשפיע על התכונות הפונקציונליות שלהם, שהעיקרי שבהם, בכל מקרה, הוא השיוך המודאלי (מז'ורי או מינור).

למתחילים, זה יספיק להבין את השלשות - הן בצורה הבסיסית (בשלישים) והן בהיפוכים. כדי להקל על השימוש בסוגי האקורדים במקשים, עדיף לייצג אותם בסימון אלפאנומרי. הוא מבוסס על התקן הבינלאומי לסימון של צלילים מוזיקליים עם אותיות האלפבית הלטיני:

• מִכְתָב א מציין את הצליל "לה";
• ב - "סי";
• ג - "לפני";
• ד - "מחדש";
• ה - "מי";
• ו - "פא";
• G - "מלח".

אקורדים מסומנים באותיות המתאימות לצלילי טוניק... אם אנחנו מדברים על שלשות גדולות, אז הם מסומנים רק על ידי אות גדולה, למשל, C מז'ור - C, E מז'ור - E, וכן הלאה. השלשות הקטנות מתווספות באות קטנה "M»: בדו מינור - ס"מ, בדו מינור - אמ.

בנוסף, בעת בניית שלשות, אתה צריך לדעת את מרחקי המרווחים בין התווים של הסולם הראשי:

זה יעזור למוזיקאים מתחילים להבין רבות מהסוגיות של תצורות אקורדים במפתחות והשילובים שלהם זה עם זה.

בואו נסתכל מקרוב על איך לבנות שלשות מז'ור ומינוריות במפתחות שונים.

קודם כל, אתה צריך להבין שכל שלישיה גדולה מורכבת משני שלישים. לדוגמה, בנייה C מז'ור היא המתאימה ביותר. בהערות, זה נראה כך:

השליש הראשון (הערה "C" - הערה "E") מכיל את המרווח של שניה גדולה (2 צלילים), והשלישי השני ("mi" - "G") מכיל שניה קטנה (1.5 טונים). זהו הכלל (נוסחה) לבניית אקורד מז'ור מכל צליל טוניק.

בואו ניקח על עצמנו את הבנייה של הרמוניה D מז'ור. הטוניק הוא "re", שממנו במרחק של 2 צלילים (השליש הראשון של האקורד) מרווח הצליל "F-sharp":

• מ-"re" ל-"mi" 1 טון;
• מ-"E" ל-"F-sharp" 1 טון (מאז ל- "F" טהור - 1/2 טון, אז אתה צריך להעלות אותו בחצי טון, כלומר ל-F-sharp).

השליש השני מכיל רק 1.5 גוונים:

• מהתו "F-sharp" ל-"G" - 1/2 טון;
• מ"מלח" ל"לה" - טון אחד.

העלאת השליש הראשון נחוצה גם באקורדים E, A ו-B.

באקורדים F ו-G, כל הצלילים נשארים נקיים, ללא שינוי.

הנוסחה המינורית לבניית השלשות הראשיות שונה מהמז'ור בכך שכאן, להיפך, לשליש הראשון יש מרחק של שניה קטנה (1.5 צלילים), ולשני יש שני גדול (2 צלילים).

ניקח אקורד א מינור (Am) כדוגמה.

מהתו "A" לצליל "B" - טון 1, ומהאחרון לצליל "C" - 1/2 טון. השליש הראשון מכיל 1.5 גוונים, הנדרשים לפי הנוסחה המינורית. השליש השני (בין "דו" ל"מי") מורכב משני צלילים:

• מ-"to" ל-"re" - טון אחד;
• מ-"re" ל-"mi" - טון אחד.

זה מצטבר למרווח של 2 צלילים.

בהתבסס על כלל זה, כל השלשות הקטנות מכל צליל בנויות ומנגנות. בנוסף ל-Am, לצלילים הטהורים יש את המבנים המשניים הבאים של הסולם הדיאטוני:

• ד מינור (Dm);
• ב-E מינור (Em).

ל-4 השלשות הנותרות מצלילי טוניק טהורים (Cm, Fm, Gm ו-Bm) יש שינוי של צליל שלישי או חמישי (חד, שטוח).

יש לומר שניתן להשתמש באקורדים במוזיקה לא רק בצורה הבסיסית, שבה הצלילים מסודרים בשלישים, אלא שהצליל התחתון הוא בהכרח הטוניק. לרוב הם משמשים בצורות מעט שונה, כאשר הצלילים התחתונים יכולים להיות כל אחד מאלה הקיימים במבנה (שלישי, חמישי, שביעי וכן הלאה). סוגים אלה של אקורדים נקראים היפוכים.

בואו נסתכל מקרוב על העיקרון של היפוך אקורד באמצעות הדוגמה של השלשות. השיוך המודאלי של המבנה לא משנה כאן.

כך ייראו שני ההיפוכים של אקורד דו מז'ור:

הראשון מבין ההתייחסויות לעיל, שבו הטוניק מוזז למעלה באוקטבה אחת, נקרא אקורד שישי בהרמוניה מוזיקלית. (או ההיפוך הראשון של אקורד השורש). הצליל התחתון הוא השלישי. המרחק מהצליל "מי" ל"סול" שווה למרווח השישי, משם הגיע השם של הערעור הזה (הייתה חמישית).

בהיפוך השני, שבו יש צליל חמישי בתחתית, זה נקרא אקורד רביעיות.... בין צליל ה-G התחתון והטוניק C, המרווח הוא רביעי, ומרווח הבנייה הכולל הוא אקורד שישי. כל זה ביחד העניק לתפוצה שם מורכב כל כך - "אקורד רבעון".

היפוכים של סוגי האקורדים העיקריים מעניקים למוזיקאי חופש פעולה גדול יותר, מגוונות את הליווי ואת קו הבס ומקלים על ערבוב קולות בפוליפוניה.

כדי לנגן קטעי ליווי או פסנתר, למד כיצד להשתמש בתבניות הרמוניה בצורה נכונה. ולשם כך נרחיב מעט את הידע של הרמוניה מוזיקלית שמתחילים צריכים כרגע. בהקשר זה, נשקול רק אקורדים קלים והרצפים שלהם. כלומר, כדי להבין ולשלוט במלואם בעקרונות בניית עיצורים הרמוניים ורצף שלהם במפתחות, תוך יישום הידע שנצבר בתרגילים מעשיים, ייעשה שימוש רק בשלישיות ובאקורדים שביעית מז'וריים קלים משקל - קונסטרוקציות הרמוניות שמחדדות את שיאה של החיבור.

ביצירות מוזיקליות (מחזות, שירים), אקורדים מושמעים ברצף מסוים המבוסס על המפתח שבו נכתבו על ידי המלחין. נכון, ניתן לשנות את המפתח כך שיתאים לזמר או לנוחות הנגינה, אך בכל מקרה, רצף האקורדים הנתון במפתח החדש נשמר בהתאם לכללי הטרנספוזיציה שלהם.

לכל מפתח שלושה שלבי התייחסות לפיתוח הלחנה מוזיקלית. הם צלילים הממוקמים בצעדי סולם I, IV ו-V של מפתח מסוים. עליהם בנויים מה שנקרא האקורדים הראשיים של הפרת.

למען הבהירות, עדיף לבחור את סולם המפתחות בדו מז'ור ובמינור, לפי דוגמאות מהן נציג את האקורדים הראשיים של המצבים המז'ור והמינורי.

ניתן לראות שהשלשות העיקריות הבנויות על מעלות I, IV ו-V בסולם C מז'ור הן גדולות. זה נכון לכל קלידים מז'ור, לא רק דו מז'ור.

בכל מפתח מינור, כל האקורדים המז'וריים הם מינוריים.

עוד כמה כללים למתחילים מתוך הרמוניה לגבי רצף האקורדים ביצירות מוזיקליות קלאסיות בעלות מרקם פשוט, רומנים, שירים עממיים, ברדיים ותיירים רבים:

• בדרך כלל, יצירות כאלה מתחילות ומסתיימות באקורד טוניק (טריאדה מהדרגה הראשונה);
• לאחר שלישייה מדרגה 1, גם תת-דומיננט (שלישייה מדרגה 4) וגם דומיננטית (אקורד מדרגה 5) יכולים להופיע;
• לאחר התת-דומיננט יכול להיות אקורד דומיננטי או טוניק;
• אחרי הדומיננטי יש רזולוציה קפדנית בטוניק.

בואו נסכם את הנתונים שהתקבלו בטבלה:

מסתבר שבמפתח דו מז'ור האקורדים הראשיים הם:

• C (C מז'ור) - טריאדה טוניקית (I);
• F (F מז'ור) - תת-דומיננטי (IV);
• ז' (ז' מז'ור) - דומיננטי (ו').

במפתחות מז'ור נכתבות בעיקר יצירות מוזיקליות משמחות, רקידות, חגיגיות, קומיות, שכן הרמוניות גדולות תורמות למצב רוח כזה.

יש צורך לנגן את האקורדים הראשיים למפתח מז'ור באצבעות יד שמאל בתוך האוקטבות המינוריות והראשונות ברצף הקלאסי: ג-פ-ג-ג.

מקלדת המציגה אצבעות ביד שמאל:

שחק באותו רצף כמו בתרגיל הקודם, אבל רק עם אצבעות יד ימין בתוך האוקטבה הראשונה והשנייה (אוקטבה אחת גבוה יותר.

הערות המציגות את האצבעות של יד ימין:

נגן את התקדמות האקורדים של תרגיל 1 ביד שמאל, אך השתמש בהיפוך במקום בסוג האקורד הבסיסי.

במפתח א מינור, השלשות העיקריות הן:

• אמ (בא מינור) - שלישייה טוניקית (I);
• דמ (ד מינור) - תת-דומיננטי (IV);
• ה (E מז'ור) - דומיננטי (V).

קלידים מינוריים מעבירים לחנים עצובים למאזינים... הצליל היפה של אקורדים מינוריים הוא גם לרוחם של טבע רומנטי, חולמים ואוהבים.

אתה מנגן סדרה של אקורדים מתמשכים ב-A מינור בחתימת הזמן של 4/4, ומשנה את האקורד מבסיסי להיפוך עבור כל חצי מידה.

הנה הרצף: Am-E-E7-Am-A7-Dm-G-C-A.

אקורדים שביעית מז'וריים E7, A7 נלקחים בשלישיות, אבל זה לא פוגע בפונקציונליות שלהם.

ולסיכום - טבלת האקורדים הראשיים במקלדת הפסנתר לפסנתרנים מתחילים: