איך לשחק בדומברה?

ה-Kalmyk dombra chichirdyk הוא כלי עממי עם צליל בהיר ויוצא דופן, בעל היסטוריה עשירה. מכשירים דומים נפוצים בקזחסטן, אוזבקיסטן ומדינות אסיה אחרות. דומברה, כמובן, לא פופולרית כמו הגיטרה, אבל אדם ששלט באמנות הנגינה בה לא יישאר ללא תשומת לב. לכן, חשוב להבין כיצד ללמוד כיצד לשחק את הדומברה הקלמיקית, איזה ידע נדרש לשם כך.

מאסטרינג ראשוני של הכלי כולל 4 שלבים.

1. יש צורך ללמוד כיצד לשבת נכון עם המכשיר. שמור על גב ישר וכתפיים רפויות. הנח את רגל ימין על גבי השמאלית והנח את המכשיר בנוחות על גבי. שגיאות נחיתה יכולות להשפיע לא רק על איכות הצליל, אלא גם על בריאות התלמיד.
2. כישורי התאמה אישית. כוונון המיתרים הנפוץ ביותר הוא הכוונון הרביעי, כאשר נוצר מרווח של ארבעה שלבים (2.5 צלילים) בין הצלילים של המיתרים העליונים והתחתונים.
3. תרגול טכניקות לחימה. צליל מופק עם ציפורן האצבע המורה, ולאחר מכן תנועה מטה של ​​האמה. האצבעות על היד נשארות מעט קפוצות, אך לא לתוך אגרוף.
4. שליטה בתווים מוזיקליים. הכרת התווים, התזמון, האצבעות ושאר הדקויות של הקלטת מוזיקה תעזור לך ללמוד קטעים חדשים בעצמך.

על כלי זה מנגנים בישיבה. תנוחת הגב היא אך ורק 90 מעלות. גוף הדומברה מתאים על הרגל. הכלי ממוקם בזווית של 45 מעלות. במקרה זה, ראש הצוואר צריך להיות בגובה הכתף או מעט גבוה יותר. העלאת הדומברה גבוה מדי תקשה על המשחק. מיקום נמוך יותר של צוואר המכשיר יגרום לרפיון הגב.

בעת משחק הדומברה, הפונקציות של הידיים מפוזרות בבירור. המשימה עם יד שמאל היא להדק את המיתרים ברצועות מסוימות על לוח היד. הוא ממוקם כך שהמרפק נמצא בגובה הצוואר של המכשיר. האגודל מונח על החלק העליון של הצוואר באזור החוט העבה יותר (למעלה). הוא יהיה אחראי להדק את החוט הזה. יתר על כן, האצבע לא צריכה לבלוט החוצה.

שאר האצבעות מונחות בשורה מלמטה. הם משמשים להדק חוט דק. כתוצאה מכך, צוואר הדומברה נמצא בין האגודל לאצבע המורה.

כדי להחזיק את המחרוזת ללא שקר, אתה צריך לחלק חזותית את העצב לשני חלקים. יש לקבע את האצבע עם המיתר באותו חלק של הלחצן, הקרוב יותר לגוף הדומברה. אם מהדקים את המיתר אך ורק על מוט מתכת או על החלק של הלחצן הקרוב יותר לראש, הצליל יהיה משקשק ומעורפל, מה שישפיע על הרושם הכללי של המשחק.

יד ימין משמשת כדי להכות את המיתרים. לשם כך, היד מופנית אל המיתרים ב-20-30 מעלות, והאצבעות מכופפות לטבעות. איפה פינקי, טבעת ואמצע נמצאים באותה שורה. האצבע המורה מתקרבת מעט, והאגודל מוחדר לתוך הרווח שנוצר, ויוצר מעין לב.

החוטים נפגעים על הציפורן. התנועה כלפי מטה מתבצעת עם האצבע המורה, והחזרה כלפי מעלה נופלת על האגודל. צביטה עם כרית האצבע תגרום לצליל לאבד בהירות. כמו כן, אל תיגע בסיפון עם הציפורניים שלך. אחרת, המוזיקה תושלם על ידי צלילים לא נעימים. רק היד מעורבת בתנועות. אזור הכתפיים והמרפקים אינם לוקחים חלק במשחק.

יש רק שני מיתרים על הדומברה, המווסתים על ידי האוזניים הממוקמות על הראש. הצליל שלהם עולה בקנה אחד עם התו "D" של האוקטבה הראשונה (מחרוזת דקה) ו-"A" של האוקטבה הקטנה (מחרוזת עבה יותר).

הנה כמה דרכים להגדיר למתחילים.

המכשיר מחובר לראש הדומברה. הצג מסתובב בזווית לצפייה נוחה. עבור המיתר התחתון נקבע הצליל "re" (אות לטינית D). אם המחוון נדלק ירוק כאשר המיתר מתנגן, זה אומר שהכוונון נכון. אם צליל המיתר אינו תואם את התו, התצוגה תהפוך לכתום או אדום. המיתר העליון מכוון ל-"A" (אות A).

ישנן מספר תוכניות לכוונון כלי מיתר, כולל דומברה. אתה יכול לקחת אחד מהם, למשל, Aptuner.

הצליל שלו צריך ליצור אוקטבה עם המיתר העליון. אז תחילה עליך לכוון את המיתר "A", ולאחר מכן להשתמש בו כדי לכוון את "D". הכלי מכוון נכון אם המיתר העליון מהודק ברצועה החמישית והמיתר התחתון פתוח ביחד.

לעתים קרובות משתמשים בכלי אחר כדי לכוון את הדומברה, כולל פסנתר או גיטרה. זה מתאמן כאשר מנגנים בהרכב.

לימודי תווים מוזיקליים הם שלב חשוב מאוד בהתפתחותו של מוזיקאי. בדומה ליכולת הקריאה, ידיעת התווים מאפשרת לך לא להיות מוגבל לסט מסוים של מנגינות הנלמדות ביד. נעשה שימוש בטכנולוגיות שונות בהתאם לגיל התלמידים.

לילד בגיל הגן שאינו יכול לקרוא ולכתוב, ניתן להסביר הערות באמצעות שילובי צבעים וצורות גיאומטריות. צבעים משמשים כדי להבחין בין מגרשים שונים. המעגל, הכוכב, חצי העיגול, המשולש והריבוע הם אצבעות. קיימת גם מערכת לטכנאי ביצוע. לדוגמה, המצב הרגוע של המיתרים מצוין באמצעות צלב. וסימן ביקורת מרמז על פיצוץ.

החל מגיל בית הספר, כדאי לחשוב על שליטה בתווים מוזיקליים בגרסה המסורתית, הכוללת מגוון שלם של ידע. בואו נרשום את העיקריים שבהם.

• צוות מוזיקה. אם לוקחים בחשבון את הכוונון של הדומברה הקלמיקית, זה מספיק כדי לשלוט בתווים של מפתח הגש.
• משכי תווים ותבניות קצביות. בלי זה, מאסטרינג מוכשר של מוזיקה הוא בלתי אפשרי.
• מטרים ומידות. הרגשת חילופין של ביטים חזקים וחלשים חשובה לתפיסה ושעתוק של ז'אנרים מוזיקליים שונים.
• אִצְבּוּעַ. הביצוע של יצירות וירטואוזיות תלוי ישירות ביכולת למקם נכון את האצבעות על הכלי, כמו גם לסנכרן את תנועת הידיים.
• גוונים דינמיים. אדם שלא מרגיש את ההבדל בין צליל שקט לקול חזק, הביצוע יהיה מונוטוני וחסר הבעה. זה כמו לקרוא שיר "ללא הבעה".
• טכניקות ביצוע. הנגינה ב-Kalmyk dombra כרוכה בשימוש בסדרה של טכניקות האופייניות לכלי זה. ניתן לשלוט בהם באופן עצמאי או בהנחיית מורה מנוסה.

לימוד נגינה על כלי אינו מתקבל על הדעת ללא נחיתה נכונה, כמו גם הבנת היסודות של הפקת סאונד. נחשב חשוב לדעת את כוונון הכלי, יכולת כוונון עצמאי באוזן, עם מזלג כוונון או בעזרת מכשיר אלקטרוני. חלק מהמוסיקאים יכולים לנגן כמה יצירות על הדומברה, לאחר ששולטים בהן ביד. אבל אי אפשר לשלוט ברפרטואר רחב יותר בלי אוריינות מוזיקלית. אופן לימודו תלוי בגיל ובכישוריהם של התלמידים. לכן, כדאי למצוא את השיטה הטובה ביותר בהתאם ליכולות וההעדפות שלך.

כדי ללמוד כיצד לשחק ב-Kalmyk dombra, ראה את הסרטון הבא.