מהן קסטנייטות והיכן משתמשים בהן?

קסטנטים הם תכונה פופולרית ובלתי ניתנת להחלפה של ריקודים באמריקה הלטינית והספרדית. הם משלימים את התנועות עם הקצב הדרוש ומעניקים לריקוד טעם מיוחד, מעניקים לצופה מופע בלתי נשכח. מה זה כלי ואיך לנגן בו, נשקול במאמר זה.


מה זה?
קסטנטים הם כלי הקשה מוזיקלי המוציא צליל קצבי ויפה כשהוא מעורער, ללא גובה מסוים. הכלי נראה פשוט מאוד ומורכב מזוג מישורים עגולים קעורים פנימה. חורים נקדחים בנקודה אחת. חוט מועבר דרכם לחיבור שני החצאים. החוט קשור בקשר הניתן להתאמה. אצבעות מוכנסות לתוך המכלול. חצאים אלה שונים מעט בגודלם ומחולקים לזכר ונקבה. החצי הקטן יותר הוא נקבה ונקרא אמברה, ואילו הזכר גדול יותר ונקרא מאצ'ו.


בתחילה, הכלי היה עשוי מעץ, שכן זה היה החומר הזמין ביותר, בעיקר ערמון. החצאים מתאימים בנוחות ביד מכיוון שהם קטנים (מ-2.5 עד 5 ס"מ). ישנן אפשרויות עיצוב שונות.
- להקות תזמורת יכולות להיות יחידות או זוגות. ידית מיוחדת מחוברת למישור הראשי, קל ונוח יותר לנגן בהם, והסאונד חזק יותר.
- רגיל, קלאסי, ללא ידית, המשמש את הרקדנית עצמה תוך כדי תנועה. רק מקצוען מיומן יכול לשחק על חצאים כאלה.
- ישנן גם אפשרויות בהן הקסטנטים מותקנים על מעמד, שיטה זו ניתנת גם לנוחות המשחק.

נכון לעכשיו, אתה יכול למצוא את הכלי הזה לא רק מעץ רגיל, אלא גם מזנים יקרים של עץ (אבוני, סיסם, אלגום), פיברגלס, שנהב ואפילו מתכת.



הִיסטוֹרִיָה
לכלי זה יש היסטוריה עתיקה מאוד של הופעה. ישנן הנחות שונות. לבד היסטוריונים מאמינים שקולומבוס הביא אותם לאירופה לאחר גילוי אמריקה, אחרים שהם שימשו את המורים לאחר כיבוש ספרד. הם קיבלו אותם כמתנה מהברברים ולא יכלו להיפרד מהם בעתיד. חוקרים שלישיים בטוחים שקסטנטים שימשו אפילו באימפריה הרומית במהלך ריקודים של רקדנים אנדלוסים.

בשל העובדה שצורתם במצב סגור מזכירה ערמון, הם נקראו קסטנטים, שכן המילה "ערמונים" מתורגמת לרוסית. מולדתם הייתה מדינות ערב במזרח, ספרד ואמריקה הלטינית. תמונות איתם ניתן לראות על ציורי הקיר של יוון העתיקה ומצרים, מה שמעיד על השימוש בהם הרבה לפני ימינו.
במאה ה- XII, הצליל של כלי זה היה בשימוש נרחב לא רק במוזיקה עממית, אלא גם באופרה, בלט, שם היה צורך לתת ליצירה מניע ספרדי.

בבלט, הצליל שלהם שימש בריקוד קבוצתי וגם בריקוד סולו. כעת השימוש בהם אינו נפוץ, מכיוון שקשה מאוד לשלוט בטכניקת המשחק, יתר על כן, הרקדן חייב להמציא דפוס ריקוד בעצמו. והריקוד צריך להיות בהרמוניה מושלמת עם צליל הכלי.
באמצע המאה ה-19 נוסד בספרד מרכז להוראת ריקודים לאומיים ולנגינה בכלי זה. לשם כך נבחרו האמנים המוכשרים ביותר, שכבשו במיומנותם במופעי מחול לא רק את ארצם, אלא גם את מדינות אירופה.
לה ארגנטינה תרמה תרומה עצומה לשיפור מיומנות המשחק בקסטנייטות. רקדן זה הוא מספרד, שבתחילת המאה ה-20 סייר בכל העולם.


בשנת 1955, במהלך הופעתה של התזמורת הסימפונית, הופיעה האמנית האמריקאית קרולה גויה לראשונה עם קסטנייטות, מה שהוביל להנאה העצומה של הקהל.
אפילו ריקודי הבטן, שנערך מול הפדישות הטורקיות, ואחר כך מול נפוליאון עצמו, לווה בכלי זה.
במאה הקודמת ברוסיה היה קשה לרכוש קסטינטות עץ מקצועיות ואיכותיות. כעת הבעיה הזו נפתרה, שכן יש שיתוף פעולה פרודוקטיבי עם חברות ספרדיות לייצור ואספקה של כלים. Jale הוא היצרן הספרדי הגדול ביותר. מוצריה הם באיכות מובטחת התואמת כלי מקצועי. את מוצרי המותג ניתן לראות במדינות אירופה, קוריאה, ארה"ב ויפן.

יישום ורפרטואר
השימוש ב"חצאים ספרדיים" מגוון למדי. אי אפשר לדמיין ריקודי פלמנקו בלעדיהם. קסטנייטות משמשות לתת קצב וקצב לשירים; הן משלימות באופן אורגני את הצליל של כלי נגינה אחרים. ניתן לשמוע את צליל הקסטנייטות ביצירות מוזיקליות שונות, שהרשימה שלהן ידועה בקרב אניני אמנות אמיתית:
- אלו אופרות מאת י' ביזה, ר' וגנר;
- יצירות מאת פ' צ'ייקובסקי וש' פרוקופייב;
- אופרה "סולומי" מאת ר' שטראוס;
- בלט "דון קישוט" מאת ל' מינקוס;
- בלט "שד צולע" מאת ק' גידה;
- פתיח ספרדי מאת מ' גלינקה;
- בלט "לורנסיה" מאת א' קרין.


אמנות השליטה בנגינה בקסטנייטות נלמדה לרקדנים לעתיד מילדות. טכניקת הנגינה בקסטנייטות מוזרה ומורכבת. ראשית, הם מגבילים מאוד את תנועות היד של הרקדן. שנית, רקדנים צריכים תמיד להלחין יצירות ריקוד חדשות בעצמם. שלישית, יש צורך, באופן בלתי נראה מהצופה, לשלב את הנגינה של הקסטנטות עם הריקוד, וזה רק במבט ראשון.
לכן, לא כל רקדן, אם הוא לא ספרדי, מצליח להיות מושלם בצורת האמנות הזו.

אמנים פופולריים
למרות העובדה שהכלי הוא התכונה העיקרית של הליווי הריקוד הספרדי, המשקף את פעימות ליבם, רק מאסטרים וירטואוזים יכולים לשלב נגינה בכלי ולעשות צעדים מורכבים. הכובשים המפורסמים ביותר של הציבור של המאה ה-20 הם חוסה דה אודה ויורשו, חוסה לואיס לנדרי.
בין המבצעים המוכשרים של הזמן הנוכחי, המייצגים בצורה מבריקה ובמיומנות קסטנטות באולמות קונצרטים, ניתן להבחין:
- Lucero Tenu;
- כרמן דה ויסנטה;
- אמפרו דה טריאנה;
- בלן קבנס;
- תרזה לאיס;
- מאר בסאנה.
כולם משמחים את הקהל בצליל הכלי. הודות להופעות כאלה, הערך ההיסטורי שלה ומשמעותן של מסורות לאומיות נשמר.

איך לשחק?
לפני שלומדים איך לנגן בכלי זה, אתה יכול פשוט להקיש על הקצב או למחוא כפיים, אותו הדבר נעשה עם הכלי. מלכתחילה, אתה יכול לדפוק כמה פעמים, להגדיל בהדרגה ולסבך את המשימות. במהלך המשחק היד נמצאת במתח מיוחד, לא רק השרירים שלה מתחזקים אלא גם המיומנויות המוטוריות של האצבעות מתפתחות.

לנגינת הקסטנייטות משתמשים בשני ז'אנרים: קלאסי ופופולרי. אם אתה רוצה לשלוט בז'אנר הקלאסי, אז אתה צריך לשים את החצאים על האגודל שלך בעזרת החוט שקושר אותם.
ביד ימין אתה מחזיק את החצי הקטן יותר, זה משמיע צליל יותר אקספרסיבי וגבוה יותר, זה נקרא המברה. כדי לשחק נכון עם יד ימין, עליך להשתמש באצבע המורה, האצבע האמצעית, הקמיצה והאצבע הזרת.
הם, כמו פטישים, מקישים בעדינות על פני השטח ומחזיקים את חצי הנקבה.

חצי זכר גדול הנקרא מאצ'ו מוחזק ביד שמאל. היד מדגישה את הקצב עם תווים בודדים. אם העבודה מבוצעת בז'אנר עממי, אזי משתמשים בכלי גדול עם צליל נמוך לשם כך. חצאים כאלה יכולים להיות מחוברים לאצבע אחת או לכל האצבעות בבת אחת באמצעות חבל. כאשר אתה מזיז את היד שלך, החצאים זזים ומפיקים צליל ברור ורם השונה משיטת הנגינה הרגילה.
מנגינה רגילה של קסטנה, אתה יכול להשיג כחמישה צלילים שנשמעים אחרת, בעלי גוון וווליום ייחודיים. הודות להם, הנגן המאומן משחזר צלילים צלולים אופנתיים ותבניות קצביות.
כדי לעשות חזרות טובות על המשחק, עליך להקיש בחריצות על כל אצבע בתורה, להתחיל מהקטנה ביותר ולהגביר בהדרגה את הקצב כך שהסאונד יהיה הכי מובחן.

אם אתה משתמש ביד שמאל, הכה עם האמצע, הטבעת והאצבעות הקטנות שלך מסונכרנים. אם זו יד ימין, אז בזכותה אתה מעלה את הקצב, וביד שמאל אתה משלים את המשחק בטון אחד.
כדי להשיג קצב מהיר, אתה צריך לא להיות עצלן ולשנות את המשחק מדי פעם מיד אחת לאחרת. רק מדי פעם ניתן להסיר את החצאים אחד מהשני. כל צליל מופק באופן מובהק. יש להחזיק את הכלי בצורה נכונה ביד, רק אז בגישה זהירה להוראה, בכמה שיעורים, ניתן ללמוד לנגן במקצבים הפשוטים ביותר.

אוהבי ומעריצי מנהגים עממיים מאמינים כי יש לבצע את הריקוד הספרדי עם קסטנייטות בסגנון עממי כדי לא לאבד את התרבות הילידית של ספרד.
הרי הריקוד הספרדי הוא לא רק ריקוד, הוא שילוב של סוגים רבים של מלאכה: שירה, מחיאות כפיים קצביות, נגינה בקסטנייטות, נגינה בגיטרה. הריקוד כולל פיתולים מיומנים של היד במהלך משחק הנפתח בעת מוחא כפיים ודומה לפרח פורח.

סקירה כללית של קסטנייטות בסרטון הבא.