איך לנגן בפסנתר?

כשיש פסנתר בבית לעתים קרובות מניע בעלים ללמד את ילדיהם או נכדיהם לנגן בו. אבל המבוגרים עצמם לא נרתעים מלהשמיע את המנגינות האהובות עליהם בכלי הפוליפוני הזה הן להנאתם והן לאורחים. בואו נחשוב אם אפשר לממש את הרצונות המוזיקליים שלכם על ידי שיעורים עצמאיים בבית, אם בעבר לא היה שום קשר לנגינה בפסנתר.

וקודם כל, אתה צריך ללמוד איך לשבת נכון ליד המכשיר.

ישיבה נכונה של פסנתרן היא המפתח לתהליך חינוכי מוצלח, ממנו צריך רק ליהנות, ולא שלל צרות בצורת כאבים בגב, בצוואר, ברגליים, בזרועות ובאצבעות.

כדי להפוך את השיעורים לנוחים ככל האפשר, עליך לעמוד ב-3 תנאים לכך.

1. הזמן פרמטר להתאמה אישית ולכוון כלי נגינה.
2. מצא את השרפרף הנכון (ספסל) או לרכוש כיסא פסנתרן מוברג עם מושב עגול, מתכוונן לגובה. עדיף גם לחפש ספסל שנראה כמו ספסל עם מושב מרובע עם גובה מתכוונן.
3. קנה גרסת ספר של לפחות הדרכה אחת לפסנתר שמסבירה את עצמה... מדריכים אלה מלמדים מתחילים הן בתווים והן במספרים. יש גם אוניברסליים, שמאפשרים לבחור בשיטה הרצויה - או מוזיקלית, או דיגיטלית, או כולם ביחד.

כיסא וספסל רגילים ללא שינוי גובה המושב אינם מתאימים להוראה. זה חשוב במיוחד לילדים - הם גדלים כל הזמן.אפילו בחירת ספסל נוח לילד היום, הוא יהפוך גבוה מדי בעוד חודש.

אבל גם מבוגרים צריכים לשים לב במיוחד לבחירת המושב. תנוחת ישיבה גבוהה מדי תאלץ את הידיים לעבור למצב מוגבה, שממנו קשה להרים את האצבעות וללחוץ על המקשים. תנוחת ישיבה נמוכה תצריך הושטת יד למפתחות והנחת היד נמוך מדי, מה שעלול לגרום לצביטה של ​​השרירים.

להלן עיקרי הישיבה בכלים הנחשבים לנכונים עבור הפסנתרן השואף.

יש למקם את הכיסא מול המקלדת במרכזו. כאן מתחילים מקשי האוקטבה הראשונה. מחצית מהמקשים בעלי הצליל הנמוך (בצד שמאל של המקלדת) נמצאים בטווח של האצבעות השמאלית, ובערך אותו מספר של מקשי יד ימין בעלי הצליל הגבוה יותר נמצאים באזור יד ימין.

בכל הנוגע למרחק בין מקלדת הפסנתר לכיסא, אין סטנדרטים ברורים מלבד הנחיות כלליות.

עם אותו גובה, לשני אנשים עשויים להיות אינדיקטורים שונים של התארכות פלג הגוף העליון, אורך הרגליים, הידיים, הידיים והאצבעות. המאפיינים ההתפתחותיים הללו הם שקובעים את הפסנתרן כשהוא מתיישב ליד הפסנתר.

כמה רחוק מהמקלדת הכיסא של מוזיקאי מסוים צריך להיות נקבע על ידי המיקומים הבאים של חלקי הידיים והרגליים שלו:

• נְחִיתָה - על קצה הכיסא (1/3 או 1/2 משטח המושב);
• מִסגֶרֶת - מיושר (נשמר יציבה דקה);
• אם תמתח את הידיים קדימה, אז הם צריכים לנוח כנגד תחילת המקשים (מצד היציאה מגוף המכשיר);
• כתפיים נמצאים במצב רגוע, מחזיקים בצורה שווה, ואינם זזים למעלה במהלך המשחק;
• מרחק בין גופו של פסנתרן מבוגר לבין מקלדת הפסנתר כ-30-40 ס"מ, תלוי באורך זרועותיו של האדם;
• רגליים חייבים לעמוד בחוזקה מול הדוושות, הירכיים כמעט מקבילות לרצפה, והן יוצרות זווית ישרה בערך עם הגוף של המוזיקאי (לילדים, אתה צריך לארגן משענת לרגליים).

ואיך למקם את הידיים היא שיחה נפרדת שדורשת תשומת לב מיוחדת.

מיקום הידיים לנגינה בפסנתר הוא המשואה המרכזית שבאמצעותה ניתן להעריך את תנוחת הישיבה הנכונה, הן בגובה והן במרחק של הכיסא מהכלי.

בואו נפרט את הקריטריונים למיקום נכון של ידיו של הפסנתרן.

1. מרפקי הידיים תלויים מטה והם עם האמות והידיים בגובה המקלדת (או מעט מעל). עם זאת, המרפקים לא צריכים לגעת או ללחוץ על הגוף של השחקן - צריך להיות רווח פנוי בינם לבין הגוף. אבל גם התפשטות רחבה של מרפקים לצד אינה מקובלת.
2. יש להחזיק חלקים מהזרועות מהכתפיים ועד המרפקים באזור הגבולות של דפנות הגוף.... הם אינם זזים קדימה לפני הגוף, מה שקורה באותם רגעים לא רצויים שבהם המוזיקאי רוכן לכיוון גב הכיסא, או להיפך, אחורה כשהוא רוכן יתר על המידה לכיוון המקלדת.
3. אתה צריך ללמוד להרפות את האצבעות הימנעות ממתח מוגזם בהם גם בלחיצה על המקשים, שלא לדבר על הרגעים שבהם הם משתחררים.
4. האצבעות תמיד כפופות (מעוגלות) מעל המקלדת. בצורה זו, הם רגועים ביותר (המיקום הטבעי של היד והאצבעות, שבו השרירים נשארים במנוחה).
5. לחיצה על המקשים מתבצעת עם ה"פדים" (קצות הרכות) של האצבעות. במקרה זה, האצבעות לא צריכות להתכופף במפרקים.

אצבעות חופשיות אינן תלויות מעל המקלדת, אלא שוכבות עליה, מבלי ליצור אי נוחות נוספת לניגון האצבעות.

המקלדת של פסנתרים מודרניים מורכבת מ-88 קלידים, מתוכם 52 לבנים ו-36 שחורים. אותו מספר קלידים כלול בפסנתר הכנף - זהו תקן הפסנתר. עם זאת, בפסנתרים מקומיים שיוצרו לפני שנות ה-70 של המאה העשרים, המקלדת כללה 85 קלידים (50 לבנים ו-35 שחורים). מאוחר יותר יצא הפסנתר עם מקלדת מלאה לפסנתר.

להלן תמונות של שתי מקלדות פסנתר אוקטבות:

• מקלדת עליונה - 88 מפתחות (מלא);
• תַחתִית - 85 (לא סטנדרטי).

מקלדת הפסנתר כוללת מגוון צלילים של 7 אוקטבות מלאות, מצליל C של הקוטרוקטבה ועד תו B של האוקטבה הרביעית. ברישום התחתון ישנם גם 3 קלידים, שצליליהם שייכים לתת-קונטרוקטבה (הצלילים הנמוכים ביותר של הפסנתר): "A", "A-sharp" (קליד שחור) ו-"B". כלומר, מגע המשנה אינו שלם - רק 3 צלילים.

יש גם אוקטבה לא שלמה ברישום גבוה - 5. נכון, הוא מורכב מצליל אחד בלבד "עשה". האוקטבה ה-5 C היא הצליל הגבוה ביותר בטווח של כלי נגינה זה.

מוּשָׂג "אוֹקְטָבָה" במוזיקה פירושו טווח צלילים או מרווח, כולל 8 (אוקטבה לטינית פירושה "שמונה, שמינית") צעדים ו-6 צלילים מכל צליל לאותו תו בדיוק לפי השם, דומה בצליל, אך בעל גובה שונה. לדוגמה, הצליל "C" של האוקטבה הראשונה תואם לחלוטין את הצליל "C" של האוקטבה השנייה או הצליל "C" של האוקטבה הקטנה, אך שונה מהם בגובה הצליל. ניתן לומר את אותו הדבר על כל צלילים אחרים: ה"si" של האוקטבה הראשונה עולה בעיצור עם ה"si" של האוקטבה השנייה והמשנה, הצליל "mi" של האוקטבה השלישית עוקב עם ה-"mi" של ה-3. אוקטבות 2 ו-4 וכו'. בכל זוג תווים בהשוואה, ההבדל בגובה הצליל הוא אוקטבה אחת (בדיוק 6 צלילים). במקרה זה, התו הראשוני הוא ה-1, והתו האחרון הוא ה-8.

רצף הצלילים המוזיקליים "do-re-mi-fa-sol-la-si" נקרא הראשי סוּלָם... צלילים אלו מופקים על ידי לחיצה על המקשים הלבנים המתאימים בפסנתר.

כל אוקטבה - 1, 2, גדולה וכל השאר - מתחילה בדיוק עם התו "C", ומסתיימת ב-"B", אם אתה עובר לאורך המקלדת ברצף משמאל לימין. התת-קונטרוקטבה, הממוקמת בקצה השמאלי, מכילה רק 2 מקשים לבנים, עליהם מושמעים הצלילים הסופיים שלו - "לה" ו"סי". כפי שכבר צוין, התת-קונטרוקטב אינו שלם.

התמונה למטה מציגה חלק ממקלדת הפסנתר עם שמות תווים. מהתמונה יהיה קל יותר להבין את מה שנאמר זה עתה.

בתיאוריה המוזיקלית, המרווח הקטן ביותר בין שני צלילים בגבהים שונים נחשב לחצי טון. זה חוק שמתבצע בפועל. כלי נגינה, כולל פסנתרים, מיוצרים ומכוונים כך שהצלילים שלהם יכולים להשתנות בגובה הצליל לא פחות ממרווח זה. אם בפסנתר אתה עובר באופן עקבי על כל הקלידים (גם לבן וגם שחור) משמאל לימין, אז כל קליד מעלה את הצליל הקודם בדיוק בחצי טון אחד.

כל אוקטבה כוללת 7 מקשים לבנים עם צלילי הסולם הראשי (מ-"C" ועד "B" כולל) ו-5 שחורים. המקשים השחורים הם חצאי טונים מהצלילים הראשיים. יתרה מכך, לתווים של המקשים השחורים יש 2 שמות הנגזרים מהתווים שביניהם הם נמצאים. לדוגמה, הצליל של מקש שחור בין מקשי C ו-D יכול להיקרא או C sharp או D flat.

• חד (#) - זהו סימן תו שמשמעותו העלאת הצליל בחצי טון. בדוגמה שלנו, התו "C" על המקש הלבן הוא תו "נקי" בסולם הראשי, והשחור, לפיכך, יועלה בחצי טון עבורו, מכיוון שהוא ממוקם מימין ל" נקי" הערה.
• שטוח (ב) - סימן, שפירושו, להיפך, הוא שצליל זה או אחר מונמך בחצי טון. במקרה שלנו, המקש השחור נמצא בצד שמאל (כלומר נמוך בחצי טון בצליל) מהתו "D", ולכן המילה "שטוח" מתווספת לשם של התו ה"נקי" "D".

אין מקשים שחורים בין המקשים של הצלילים "סי" - "דו" ו"מי" - "פא", שכן בין התווים הללו מרווח הצלילים הוא רק חצי טון. זה לטובה - למוזיקאי קל יותר לנווט באוקטבות ובתווים, שיש לו "איים" כאלה של מקשים שחורים ברצף רציף של מקלדת לבנה.

בתמונה למעלה, שמות כל המפתחות השחורים חתומים, והייעודים של הצלילים של הסולם הראשי מתווספים עם אותיות האלפבית הלטיני:

1. ההערה "לפני" מסומנת באות ג';
2. "Re" - D;
3. "מי" - E;
4. "פא" - ו';
5. "מלח" - G;
6. "לה" - א;
7. "סי" - ב' (לפעמים ח').

אותיות אלו מציינות גם אקורדים המבוססים על הטונים הראשיים. אם, למשל, התו הראשי (שורש) של אקורד הוא "C", אז האקורד מסומן באות C. אם השורש הוא "F", אז האקורד הוא F.

מומחים מאמינים שבהתחלה לומד פסנתר לא צריך למהר ללמוד אוריינות מוזיקלית, כדי לא להעמיס על ראשו מידע. התחל מיד עם הידיים וכללי הפקת הסאונד. אבל סביר יותר שזה נכון רק לילדים צעירים שלומדים עם מורים. עבור כל השאר, ההחלטה הנכונה תהיה לשלב גם אוריינות מוזיקלית וגם תרגול של נגינה בכלי.

חלק הפסנתר מוקלט בשני מקלות:

• במפתח "מלח", הנקרא גם "כינור", המחושב בעיקר לנגינה של המנגינה והקולות האמצעיים באצבעות יד ימין;
• במפתח יד שמאל.

ראשית, עליך ללמוד תווים בתוך 3-4 אוקטבות, החל מאוקטבה גדולה וכלה באמצע האוקטבה השנייה. בנוסף, התחברו ותרגלו: נגנו תווים ביד שמאל מאוקטבה קטנה לראשונה, ואז המשיכו באצבעות יד ימין:

משך ההערות יכול להיות שונה מאוד. למתחילים, כדאי להגביל את עצמנו למספר כזה:

• פתק שלם (נמשך 4 ספירות: "אחת-שתיים-שלוש-ארבע");
• חֲצִי (2 ספירות אחרונות: או "אחת-שתיים", או "שתיים-שלוש", או "שלוש-ארבע");
• מְגוּרִים (רק ספירה אחת נמשכת: "אחד" או "שניים", "שלוש" או "ארבע").

לפני שלומדים לנגן אפילו מנגינות פשוטות, אתה צריך להתאמן עם מיקום הידיים וסדר תנועת האצבעות על סולמות דו אוקטבות פשוטות וארפגיו: דו מז'ור, א מינור. לתלמידים מאפס, סולמות למידה יעזרו מאוד, כאשר רצף האצבעות נקבע לפי מספרים.

אצבעות שתי הידיים מסומנות כדלקמן:

• אגודלים - מספר 1;
• אינדקס - 2;
• בינוני - 3;
• חסר שם - 4;
• אצבעות קטנות - 5.

עכשיו לדוגמאות של סולמות:

סדר המשחק הוא כדלקמן:

1. הסולמות נלמדים בנפרד: דו מז'ור, ואז - גרסאות א מינור;
2. מנגנים ארפגיו (שורות 2 ו-5);
3. נגינה של אקורדים (עיצור של הסיומים של השורות ה-1 וה-4);
4. קישור סולמות של שורות 1 ו-4 עם אקורדים;
5. נגן סולמות בשתי הידיים: שמאל - אוקטבה קטנה, ימין - הראשון (במקביל).

לאחר התמודדות עם סולמות, ארפג'יו ואקורדים מנוגנים בנפרד, תחילה ביד שמאל ולאחר מכן ביד ימין, עליך לנסות לשלוט בסולמות על ידי נגינה בו זמנית בשתי הידיים. עד האוקטבה הראשונה, הם מנוגנים ביד שמאל, ולאחר מכן - עם האצבעות הימניות.

עכשיו אתה יכול לנסות לנגן מנגינות של שירים פשוטים.

זה יהיה מעניין לילדים לנגן שיר מהסרט המצויר:

למבוגרים, הלימוד הראשוני לנגן בפסנתר יכול לקחת הרבה פחות זמן מאשר לילדים, במיוחד צעירים מאוד (בני 6-8). העובדה היא שמבוגרים יכולים להתחיל לנגן את התווים מיד. ילדים, לעומת זאת, יצטרכו ללמוד תווים מוזיקליים זמן רב יותר, מכיוון שהם יצטרכו להסביר כמעט את כל התיאוריה ממש "על האצבעות" (לא סביר שהם יוכלו לקרוא ולהבין את מה שכתוב בספרות המוזיקלית החינוכית על שלהם).

אבל אז הכל יהיה הפוך: לילדים יש יותר זמן לשיעורים, והאצבעות יותר פלסטיות, והשמיעה מתפתחת מהר יותר.... בעיות עם פלסטיות ורגישות של אצבעות במבוגרים גם הופכות חריפות יותר עם הגיל. אדם מתחת לגיל 30 מבטיח הרבה יותר בחינוך מוזיקלי מאשר בן 40 או 50.

ולגבי תנאי האימון הספציפיים, הם תלויים בעצימות ובעניין של הפרט: אימון ראשוני - מ-3 חודשים. עד שנה, וכל רמה שלאחר מכן - מ 1 עד 1.5 שנים.

הפסנתרן השואף חייב להניע את הלמידה שלו עם תוצאות. אם הוא לא אוהב אותם, אז משהו לא בסדר. במקרה זה, עליך לבצע את הפעולות הבאות:

1. פנו למוזיקאים מקצועיים לעזרה בהנחת ידיים ותיקון טכניקת נגינה (לפעמים כמה שיעורים מתקנים הכל, ומשפרים את מצב הרוח);
2. למד רק את המנגינות האהובות עליך בבת אחת, את התווים שלו ניתן להוריד באינטרנט גם בגרסאות הפשוטות ביותר;
3. האזן לעתים קרובות יותר לנגנים מפורסמים בז'אנרים שאתה הכי אוהב: אם אתה אוהב את הקלאסיקה - מצא פסנתרנים קלאסיים, אם ג'אז - מוזיקאי ג'אז וכן הלאה;
4. לפעמים אתה צריך להקליט את המשחק שלך על מדיום אלקטרוני, ולאחר מכן לנתח שגיאות עם חיסולן הנוסף;
5. אתה תמיד צריך לנסות ללמוד מחזות לא רק עבור עצמך, אלא גם עבור הסובבים אותך: קרובי משפחה וחברים, חברים וחברות שלהם, שקל לגלות בעצמך את העדפותיהם המוזיקליות.