כינור

מהו כינור וכיצד לבחור אותו?

מהו כינור וכיצד לבחור אותו?
תוֹכֶן
  1. מה זה?
  2. איך המוצר עובד?
  3. סיפור מוצא
  4. תכונות סאונד
  5. סקירת מינים
  6. אביזרים ואספקה
  7. איך בוחרים כינור?
  8. איך לומדים לשחק?
  9. מהם שלבי האימון?

אי אפשר לדמיין משפחה של כלי נגינה בלי כינור. עדין, עדין, היסטרי, אבל לפעמים גס רוח, קורע רגשות, חריף - זה יכול להיות מכל סוג. הקול שלה כל כך קולח, כל כך שונה שלעתים קרובות משווים אותו לזה של אדם.

מה זה?

הרכות ועומק הצליל של הכינור ניתנים על ידי בנייה שניתן לכנותה ייחודית. הכלי נראה מלוטש ומורכב משלושה חלקים בסיסיים - ראש, צוואר וגוף. האחרון הוא החלק הגדול ביותר של המוצר; כל השאר קבוע עליו.

הגוף מורכב מסיפונים, המחוברים בקונכיות. הדקים עשויים מסוגים שונים של עץ, מה שמשפיע גם על הסאונד. החלק העליון עשוי בדרך כלל מאשוח, בעוד שקמה, צפצפה או מייפל משמשים לחלק התחתון.

איך המוצר עובד?

  • בזמן שאתה מנגן, החלק העליון מהדהד עם חלקים אחרים של הכלי כדי ליצור צליל. וכדי שהסאונד יהיה בהיר ואקספרסיבי, הסיפון עשוי דק ככל האפשר. אם הכינור יקר, מיוצר על ידי בעל מלאכה מובהק, עובי לוח הקול העליון הוא 2 מ"מ בלבד.
  • הגב, לעומת זאת, מוצק ועבה (לעומת החלק העליון). הגזע ממנו הוא עשוי חייב להתאים לצדדים המחברים בין שני הסיפונים.
  • קונכיות הן מרכיבי הצד של המכשיר הממוקמים בין שתי החפיסות המתוארות. הם עשויים מאותו עץ כמו החלק האחורי. המערכת כולה מקובעת לא רק עם דבק, אלא גם עם רפידות קטנות, מה שהופך את הכלי לעמיד יותר מבחינה מבנית. הרפידות נקראות קלוטס, הן ממוקמות בגוף עצמו.
  • יש גם בר בס בתוך הכינור, הוא אחראי על העברת תנודות לגוף, שבזכותו הסיפון העליון הופך קשיח יותר.
  • כמו כן, על גוף המכשיר, אתה יכול לראות שני חיתוכים של צורת F, הם נקראים כך, f-holes. יש מתוקה לא רחוק מההפסקה המשפטית. זה לא רק פרט, זה אחד החלקים החשובים ביותר בכינור. גם קורת העץ, שהפכה למרווח בין שני הסיפונים, מעבירה רטט. הממדים והחומר של אלמנט זה משפיעים על קולו של הכינור. רק מומחה מאסטר יודע איפה ואיך לסדר את המתוקה כך שהסאונד יהיה מושלם.
  • החלק הזנב היה עשוי מעץ בעבר, כעת הוא יותר ויותר פלסטיק. המשימה שלו בסידור הכללי היא לתקן את המיתרים בגובה הרצוי. לפעמים יש לו מכוניות צעצוע שמקלות על הכיוון עם הכלי. בעבר, הכינור היה מכוון רק עם מכוון, שהם רחוקים מדיוק כוונון אידיאלי.
  • בקדמת הגוף נמצא צוואר הכלי, מתחתיו ידו של הנגן. צוואר מקובע על הצוואר (זהו שמו של משטח עץ או פלסטיק מעוגל אליו נלחצים המיתרים). צורת הצוואר מחושבת כך שהמיתרים לא יצטלבו במהלך תהליך הנגינה. העזרה כאן היא מעמד שמעלה את המיתר מעל הצוואר.
  • ישנם חריצי מיתר על האום. האגוז ממוקם בקצה הצוואר, הוא משמש כמפריד של מיתרים לפני שהם נופלים לתוך תיבת הכוונון. קופסה זו מכילה טיונרים - אחראים על הכוונון.
  • החלק החשוב ביותר ב"מלכת התזמורת" הוא המיתרים. היום אפשר לייצר אותם מסינטטיים, אבל הכינור העתיק חייב את הצליל המדהים שלו למעי כבשים. זה לא נשמע לירי כמו הנגינה בכינור עצמו, אבל זו עובדה. המעיים יובשו ביסודיות, מעובדים ומפותלים היטב ליצירת חוט. מיתרים סינתטיים מודרניים, אגב, קשורים לאבות הוורידים על ידי הצליל המופק. גם מיתרי פלדה עשויים, הם גם נוצרים ממתכות יקרות.
  • יש רק ארבעה מיתרים, והם תמיד מכוונים למי, לה, רה וסול. לכל מיתר יש גוון משלו, מה שנותן לכלי את היכולת להעביר פלטה רגשית כל כך מגניבה.
  • קשת - מכשיר זה מורכב ממקל ושערה שנמשכה מעליו. וזה גם משפיע על הסאונד.

אלו הם חלקי הכלי, שמבנהו רחוק מלהיות פשוט, והצליל תלוי לפעמים בפרטים הקטנים ביותר. לימוד נגינה בכינור לא אומר רק "להתיידד" עם התווים והרייגים, הנגינה תלויה במספר עצום של מרכיבים, התמדה וחריצות.

סיפור מוצא

הכינור רכש את המראה המוכר שלו במאה ה-16. היו לו קודמים רבים, שכן ההיסטוריה של כלי קשת חוזרת לפחות 2000 שנה אחורה. איפה בדיוק הופיע הכינור הראשון, ומי המציא אותו, איש אינו יודע עדיין. אי אפשר לענות על שאלה זו בדיוק היסטורי. מאמינים כי אנו חייבים את יצירת הכינור להודו, ולאחר מכן החלה (במסגרת קדומות אחרות) לכבוש את מדינות ערב.

אם אתה זוכר את קודמיו הקרובים ביותר של הכינור, עליך למנות את שם רבק ופידל. שלושה מיתרים נעשו ברבק, גופו היה מעוגל וצורת אגס. הכלי הופיע באסיה, משם הגיע לאירופה החל מהמאה ה-10. זה נשמע גם בארמונות וגם בירידים, במקדשים.

פידל הוא כלי קשת שנראה יותר כמו גיטרה; הוא הופיע באירופה במאה ה-9. במאות הבאות, הוא הפך לבן לוויה נאמן של המינסטרלים. שני הכלים הפכו לאבות הוויולה, שהוזכרה באופן פעיל בבלדות ובשירים של ימי הביניים. הויולה הושמעה בעמידה: היא הוחזקה על ברכיה, ולאחר מכן על כתפיה. וזה היה הרגע שבו הכינור היה הכי קרוב שאפשר ליצירתו. בהמשך היא דחקה את הוויולה, אם מדברים על ההמונים - הוויולה נחשבה לכלי העילית, בעוד שהכינור שימש בקרב פשוטי העם.

ההפיכה בוצעה על ידי מאסטרים איטלקים מבריקים, במאה ה-17 הביאו את מבנה הכינור לשלמות. וזה עזר לכינור להוליד את הצליל עצמו שעליו הוא נערץ עד היום - עדין, פנימי, רב פנים. Amati, Guarneri, Stradivari יצרו כלים שהם דוגמאות עד היום. בהדרגה הגיע הכינור לעמדת סולו בתזמורת, ניתן להודות לו על הופעתן של יצירות מופת של מוזיקה קלאסית: מלחינים בולטים, בהשראת צליל הכינור, הגיעו לשילובים בלתי נתפסים של תווים שחדרו ללבבות של אנשים במשך יותר ממאה שנה.

מידע מעניין על הכלי.

  • כינור הוכח כממריץ פעילות מוחית. איינשטיין ציין שוב ושוב שנגינת ילדים בכינור אפשרה לו לראות קשרים חדשים של עולם הדברים, חשיבה מפותחת, ניתוח וכו'.
  • הכינורות של הגאונים גוארנרי וסטרדיווארי הם היקרים ביותר. לדוגמה, עבור פרי מוחו של Stradivari "ליידי בלאנט" ב-2011, הקונה נאלץ לשלם 16 מיליון דולר.
  • במשך שעה של נגינה בכלי מיתר זה, הגוף שורף 170 קלוריות.
  • ונסה מיי המוכשרת הקליטה את הקונצ'רטו הכי קשים לכינור של בטהובן וצ'ייקובסקי בילדותה בת 13. בגיל 11 היא כבר למדה בקולג' המלכותי למוזיקה, שזה שיא גיל מוחלט.

ועוד עובדה מוזרה אחת. בשנת 2007, כוכב המוזיקה הקלאסית העולמית ג'ושוע בל השתתף במחקר יוצא דופן. הוא, וירטואוז מוכר, ירד לרכבת התחתית עם כינור בידיו. זה היה כלי סטרדיוואריוס, שהצליל שלו היה אמור לגרום לאנשים לעצור וליהנות ממנו. אבל ב-45 דקות של המשחק, רק 7 מתוך אלף אנשים עשו את זה. ורק 20 זרקו כסף ל"מוזיקאי הרחוב".

אז הסלבריטאי העולמי הרוויח 32 דולר עבור כמעט שעה של נגינה ברכבת התחתית, בעוד שכרטיס רגיל לקונצרט הנמכר של בל עולה לפחות 100 דולר.

תכונות סאונד

ראשית, המוזיקאי צריך להכין את הקשת - לשפשף אותו עם רוזין (מה שנקרא שרף אורן). השיער המתוח של הקשת יוצר מהשרף אבקה דביקה מיוחדת. כלומר, הקשת שנוגעת בחוט נדבקת אליו. מגע החרטום עם המיתר הוא כדלקמן: בכיוון אחד תנועתו אחידה, אך כבר בסינוסואידית באחר. הצליל של כלי נגינה הוא לא רק הטון הראשי, אלא גם צלילים (אוברטונים) גבוהים מהטון הראשי. הקשת, אגב, מצליחה לא רק למשוך את החוט, אלא גם לסובב אותו כך שהוא רוטט במישורים שונים. ניתן להשתיק צלילים קשים בקצות האצבעות של הנגן כדי להפוך את הצליל לחמם יותר. זה מבטיח את המורכבות והייחודיות של צליל הגוון של הכינור.

בגל קול זה, כמעט בלתי אפשרי למצוא אזורים דומים בפאזה ובספקטרלית. זה באמת אפשרי לעשות את זה בדרך זו: או להפחית את האינדיקטור הכמותי של צלילים עיליים, או לדחות את סיבוב הפאזה שלהם. כאשר הנגן לוחץ משמעותית את הקשת אל המיתרים, הצליל יהיה עשיר ועוצמתי, כאשר הכנר בקושי נוגע בשורת המיתרים - הצליל יוצא בקלות ובחוסר זהירות מתחת לאצבעותיו.

הוא האמין כי אפילו המחשב החזק ביותר אינו יכול להחליף, לשחזר, באותן וריאציות, את הנגינה של כלי מיוחד. טווח היכולות של הכינור לאינטליגנציה מלאכותית עדיין אינו בר השגה.

סקירת מינים

ישנן מספר דרכים לסווג מכשיר.

למדוד

כינור שלם בגודל מלא מסומן בגודל 4/4, אך ניתן לקחת דגימות קטנות יותר לאימון - מ-16/1 עד 3/4. ככל שהתלמיד גדל, כך גם הכלי שלו גדל. הם מתחילים עם כינור 1/32. אורכם של כינורות קטנים כאלה הוא מ-32 ס"מ. אבל כינור מלא מצוין במאפיינים הבאים: 60 ס"מ אורך כולל, 35.5 ס"מ - אורך גוף, משקל 300-400 גרם.

זה הגיוני שהכלי לא יכול להיות זהה לאורך כל האימון: אם לתלמיד קטן זה שוקל הרבה, הלימוד יהיה קשה ורחוק מלהיות יעילות גבוהה. עם זאת האנתרופומטריה חשובה מאוד.

הכינור הקטן ביותר בעולם נעשה על ידי דייוויד אדוארדס. הבריטי הכין עותק מדויק של כינור סטרדיווריוס, שאורכו בקושי 1.5 ס"מ.

לפי שיטת ייצור

הכלי יכול להיות עץ (או אקוסטי) ואלקטרוני. האפשרות האחרונה פירושה שצליל הכינור נשמע דרך מגבר מיוחד. כינור אקוסטי משמיע צלילים בזכות הגוף ותכונותיו. ניתן לנגן בו סולו או להשתמש בו בתזמורת. כלי כזה הוא אופטימלי ללימוד משחק.

הכינור החשמלי עשוי לא מעץ, אלא מפלדה, פרומגנט, אלקטרומגנט, וגם טנדרים עשויים מגנט (טנדרים הם גם פיזואלקטריים). אם תקשיבו לאיך אותה ונסה מיי או לינדזי סטירלינג מנגנת, אפשר להבין שהצליל של כינור חשמלי חד יותר.

כלי כזה יכול להכיל עד 10 מיתרים. אבוי, זה לא מתאים לתזמורת: זה בולט יותר מדי בסאונד.

סוג אחר של כלי נגינה הוא חצי אקוסטיקה, שבה צליל הגוף משולב עם פיקאפים. כינורות יכולים להיות גם מפעל, מפעל ואומן.

תיאור הסיווג:

  • בעלי מלאכה הם מאוד יקרים, עשויים עבור אמן ספציפי;
  • גם מפעלים לא זולים, כי אלו דוגמאות ישנות שנוצרו במפעלים של המאה התשע-עשרה;
  • כינורות מפעל הם סבירים, נשמעים טוב, הם אופציה בסיסית עבור כנר, אבל לא מייצגים הרבה ערך חומרי.

אביזרים ואספקה

העיקר, אולי, יכול להיקרא קשת. זה נחוץ לחילוץ צליל מתמשך. הוא מבוסס על מקל עץ, מצד אחד הופך לראש, מצד שני - לבלוק. השיער נמתח ביניהם, הבלוק והראש (בדרך כלל מקוקו). מבנה השערה מכיל קשקשי קרטין, שביניהם ספוג שרף האורן המשופשף (רוזין). הודות לכך, השיער נצמד לחוט - נוצר צליל.

מה עוד צריך כדי לנגן בכלי?

  • שאר סנטר - נחוץ לנוחות הנגינה של הכנר, תנוחת הסנטר יכולה להיות לרוחב, באמצע ובינוני.
  • לְגַשֵׁר - נחוץ כדי להתאים טוב יותר את הכינור על עצם הבריח. זוהי צלחת דו צדדית. ניתן להחביא מיקרופון עם מגבר במבנה המתכת של הגשר.
  • לאסוף - מדובר במכשירים שונים הנדרשים להמרת רעידות מכניות לחשמליות.
  • תא מטען או ארון בגדים - הכינור ואביזרים נוספים לובשים ומאוחסנים בו.
  • לְהַשְׁתִיק - זהו שמו של מסרק עם חריץ אורכי, הוא מונח על המעמד מלמעלה, ומפחית את הרטט של האחרון. משתיק קול הוא אילם כבד מגומי או מתכת, המשמש במהלך שיעורים, או בזמן משחק במקומות שבהם הוא לא אמור להרעיש.
  • מְכוֹנַת כְּתִיבָה - וזהו מתקן בורג מכני המוחדר לחור התרמיל, הוא מכיל גם מנוף עם וו הדרוש לקיבוע המיתר. המכונה נחוצה להתאמה המדויקת ביותר. זה כמה שנדרש לכינור להשמיע את הצלילים הקסומים שלו.

איך בוחרים כינור?

הגורם העיקרי הוא צירוף המקרים של תנועת הגוף וגודלו של הכנר עם הכלי עליו הוא אמור לנגן. בבית ספר למוזיקה לילדים, מומחים עוקבים אחר זה בקפדנות, אבל אם מבוגר מתחיל בוחר בכינור, הוא עצמו חייב להיות מודע להרמוניה הפיזית הזו של אדם וכלי. אגב, יש אנשים שהכינור הוא משהו בלתי מושג עבורם, כי הידיים שלהם מאוד ארוכות או האצבעות בשרניות מדי.

אם אתה רץ בדיוק במידה, ההנחיה היא כדלקמן:

  • 1/16 - כלי לילדים בגילאי 3-4 שנים;
  • 1/10 - גודל ביניים נדיר;
  • 1/8 ו-1/4, וכן 1/2 ו-3/4 הם כלים שעוברים ילדים כשהם גדלים;
  • 7/8 - גודל נדיר, הוא משמש על ידי מבוגרים מיניאטוריים;
  • 4/4 היא הבחירה הטובה ביותר עבור מבוגר סטנדרטי.

אתה יכול לנסות על כלי מיתר קשת כמו זה: הנח את הכינור על כתף שמאל, הנח את ידך לפניך ללא כל מתח, מותח אותה קדימה. ראש הכלי יהיה באמצע כף היד, האצבעות יכולות ליצור אחיזה חופשית סביב הראש. הגשר והסנטר, אביזרים שנבחרים תמיד בנפרד, עוזרים במיזוג של אדם ומכשיר.

התנאי העיקרי לבחירת כלי הוא מגע נוח של חלקיו עם חלקי גוף הנגן. זה צריך להיות קל להחזיק את הכינור, בדיוק כפי שהנגינה צריכה להיות חופשית, לא מתאמצת.

אם לפחות משהו נח בחוסר נוחות, לא מגיע, משתלשל, במילה אחת, מפריע, הכלי הזה לא יעבוד.

איך לומדים לשחק?

המילה "מהיר" תהיה לא הולמת כאן, במיוחד אם מבוגר החליט לשלוט בנגינה של הכלי העדין הזה. יתר על כך, קשה מאוד לשלוט במשחק רק על ידי מדריכים להדרכה עצמית: למרות שאם לאדם כבר יש מכשירים אחרים, זה אמיתי.

מהם שלבי האימון?

  • החזק את הקשת בצורה נכונה. אתה צריך לקחת מקל ולשים את האצבע המורה על הפיתול. זרת כפופה מעט נמצאת על החלק השטוח של המקל. קצות שלוש האצבעות, האצבע האמצעית, הקטנה והקמיצה נמצאים באותה רמה. אגודל מול הנעל. המקל מוחזק באצבעות נינוחות.
  • קח את הכינור. היא נלקחת על ידי הבר בידה השמאלית, מונחת על הצוואר. הסיפון התחתון נוגע בעצם הבריח ונתמך על ידי הלסת התחתונה (לא הסנטר!). זה ימנע מהכלי להחליק מהכתף שלך.
  • השמיעו את הצלילים הראשונים. הקשת ממוקמת בין שני חלקים של הכינור - המעמד והלוח. הקשת מועברת על המיתרים בלחץ קל. לאחר מכן, הקשת חייבת להיות מוטה 45 מעלות למעמד. אם תלחץ חזק, הצליל יהיה חזק. אם הקשת מוסטת לכיוון הצוואר, הצליל יהיה ברור.
  • נגן על מיתרים פתוחים. זה אומר שהמיתרים לא נצבטים באצבעותיך בזמן שאתה מנגן. כדי לשנות את המיתר, זווית הקשת משתנה. הם מנסים להזיז אותו בדרכים שונות: מהר ואיטי. עדיף לנסות וריאציות שונות על מחרוזת אחת, ללמוד אותה, מבלי לקפוץ לשנייה. צוואר הכינור מוחזק על ידי המדד והאגודל - זו המשימה של יד שמאל. הכתף ופרק כף היד נמצאים באותו מישור.

כאשר כל היסודות כבר מעובדים, עמדות המשחק עלולות להיות מסובכות. התרגילים צריכים להופיע בהדרגה: מהפרימיטיבי למורכב יותר. מבוגרים יכולים לא רק ללמוד לנגן מאפס, אלא גם לפתח את השמיעה שלהם, וזה שימושי בכל גיל.

אין תגובה

אופנה

היופי

בַּיִת